Для Александра Родченко 1930-1940-х годов цирк — может быть, единственная область пусть иллюзорной, но свободы, куда не было доступа государству с его сковывающими развитие искусства жесткими идеологическими рамками; это было пространство, в котором красивые и смелые люди творили чудеса здесь и сейчас.
Родченко начал снимать цирк в 1928 году, первые его цирковые фотографии — конструктивистский репортаж, его интересуют прежде всего детали циркового реквизита, складывающиеся в жесткий геометрический орнамент. Последние цирковые съемки датированы 1944 годом. Работы рубежа 1930-1940-х сняты мягкорисующим объективом «Тамбар», позволяющем получить слегка размытые изображения. Из темноты объектив Родченко выхватывает освещенные беспощадным лучом прожектора фигурки цирковых артистов, яркий свет окутывает исполнителей легкой дымкой. По манере эти фотографии близки к эстетике пикториализма, с представителями которого Родченко полемизировал в конце 1920-х годов.
«Рейнское колесо» — известный цирковой номер: акробатка вращается в колесе, укрепленном на пятиметровом металлическом шесте – перше, который держит на лбу стоящий на арене артист. Родченко-конструктивист отсекает всё лишнее, оставляя в кадре только скомпонованное по диагонали колесо с акробаткой, Родченко-пикториалист светом подчеркивает волшебство происходящего.
Зимой 1940 года Александр Родченко и Варвара Степанова предложили редакции журнала «СССР на стройке» сделать номер, посвященный цирковому искусству. Весной Александр Родченко и Георгий Петрусов начали снимать репетиции и представления; сопроводительные тексты писал Лев Никулин. Макет номера был сдан Степановой в редакцию 17 июня 1941 года, 22 июня началась война — журнал не был издан. В семейном архиве сохранился макет, по которому был воссоздан этот номер.
Елена Мисаланди, специалист по советской фотографии, главный хранитель МАММ, собрание которого насчитывает более 80 тысяч единиц оригинальных отпечатков и негативов.
Экспертиза:
Экспертное заключение от архива Александра Родченко
Об авторе:
Александр Родченко — одна из самых ярких фигур русского авангарда, неутомимый экспериментатор в области живописи, скульптуры, фотографии и рекламы. Он родился в Петербурге, в семье театрального бутафора. С 1911 года был вольнослушателем в художественной школе в Казани, где познакомился с будущей женой, художницей Варварой Степановой. В 1914 на вечере футуристов знакомится с Давидом Бурлюком и Владимиром Маяковским, в 1915 — с Владимиром Татлиным, пригласившим его участвовать в выставке футуристов «Магазин». В конце 1910-х годов происходит знаменитая полемика Родченко с Казимиром Малевичем. В ответ на супрематическую композицию «Белое на белом» с ее метафизическим пафосом, молодой художник создает серию «Черное на черном», впервые используя «нехудожественные» инструменты — циркуль, линейку и валик для нанесения краски в накат, нивелируя тем самым проявление мастерства автора.
1920-е годы становятся наиболее плодотворными в творческой биографии Родченко. Совместно Владимиром Маяковским он создает агитационные и рекламные плакаты, используя технику фотомонтажа в сочетании со строгими геометрическими элементами и чистыми цветами. В 1921 году художник объявляет о завершении своей карьеры живописца и переходе к «производственному искусству», формулируя основные принципы конструктивизма. В основу конструктивистской эстетики легло преобладание функции над формой и выявление красоты объекта через его структуру и материал. С 1920 по 1930 год Родченко преподает во ВХУТЕМАСе, вовлекая в создание многофункциональных предметов быта своих студентов. В 1925 художник работал над оформлением советского павильона на Всемирной выставке в Париже, где получил серебряную медаль за проект интерьера «Рабочего клуба».
В 1924 году Родченко приобретает первую фотокамеру и моментально становится одним из самых известных фотографов молодого советского государства. Съемка в головокружительных ракурсах и диагональная композиция с предельной геометризацией пространства — узнаваемые черты фоторабот художника. С конца 1930-х преимущественно занимается оформлением книг вместе с женой. После войны интересовался цирком и театром, в фотографии работал в стиле пикториализма (подразумевает использование таких изобразительных и технических приемов, которые сближают живопись и фотоизображение). Произведения Александра Родченко находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Русского музея, МАММ, ММОМА, Музея Людвига (Кельн), MoMA (Нью-Йорк). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
