Представленная на торгах работа выполнена Гией Абрамишвили в 1988 году в сквоте в Фурманном перелке в составе арт-группы «Чемпионы мира». Летом 1986 года художники заселили первый подъезд расселенного дома № 18 в Фурманном переулке. Первым облюбовал опустевшее здание художник Фарид Богдалов, вслед за которым подтянулись другие авторы, в том числе Константин Звездочетов со всеми «Чемпионами мира». Постепенно в сквот стали стекаться и другие художники, заселяя оставшиеся подъезды. Это было шумное, веселое броуновское движение ярких идей, оказавших влияние на дальнейшее развитие российского искусства. Частыми гостями Фурманного были зарубежные галеристы, спешившие купить стремительно набирающее популярность на европейском рынке советское неофициальное искусство.
Основатель арт-группы «Чемпионы мира», художник Константин Звездочетов вспоминает: «Сквот — это, как правило, самозахват пустующих помещений нищим сбродом, который потом не платит и претендует на эту собственность. К тому, что было у нас, это не имеет никакого отношения. У нас был начальник ЖЭКа, которому мы платили деньги. И как только нам говорили, что приходил хозяин, все это прекращалось, и мы как зайчики убирались. Какой это сквот? Это вообще не сквот никакой! Скорее у нас как у Ильфа и Петрова — "Общежитие имени монаха Бертольда Шварца" или "Воронья слободка". Я говорю "жилтоварищество".
Со времен, когда на выставке Общества независимых художников Марсель Дюшан представил «Фонтан», бывший на деле обыкновенным писсуаром, художники эксплуатируют образ в своих работах. Гия Абрамишвили в своей работе использует буквализацию: устойчивое выражение Eau de Toilette, которое применяется в парфюмерии, становится водой из туалета. Работа особенно ценна тем, что на рубеже 1980-х—1990-х годов Абрамишвили прекратил публичную художественную практику и больше к ней не возвращался.
О художнике:
Творческое становление Гии Абрамишвили происходило в переломный момент отечественной истории, в середине 1980-х. На фоне крушения СССР, Абрамишвили и его товарищи по художественной школе (Борис Матросов, Константин Звездочётов, Андрей Яхнин и Константин Латышев) образовали авангардистскую группу «Чемпионы мира». Как и положено чемпионам, они сразу стали классиками, осуществив «ряд беспрецедентных по масштабу и смелости замысла жестов». В основном это были манифестации, прокламации и акции, пародирующие практики и систему устройства современного искусства. Идейность они заменили подчеркнутой бессмысленностью, разговорам предпочитали действия, заумным трактатам — яркую живопись.
Построенные как пародия на военно-спортивную организацию «Чемпионы мира», при встрече сперва все вместе салютовали флагу и делали гимнастические упражнения. Как пишет американский журналист Эндрю Соломон в своей книге воспоминаний очевидца «The Irony Tower. Советские художники во времена гласности», после ритуалов начинались приказы от кого-нибудь из группы: «Сегодня тебе нужно нарисовать картину, на ней должна быть красная лошадь, голая женщина и голубое небо. Для неба нужно использовать два грамма синей и один грамм белой краски. Для лошади нужно использовать три грамма красной». Картины должны были быть выполнены в точном соответствии с полученными инструкциями и представлены тому члену группы, который формулировал задание на этот день. После того как картины были сданы, их обсуждали, а затем уничтожали. После распада группы в 1988 году Гия Абрамишвили продолжил свою творческую деятельность и занялся поисками индивидуального стиля. Однако в работах, выполненных им на рубеже 1980–1990-х годов, все еще слышны отголоски абсурдистских приказов «Чемпионов», подрывающих институциональную составляющую искусства. V
На работе присутсвуют незначительные дефекты и следы времени. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.