«Пепел — это размышление о том, что “изнанка” порой бывает сильнее и откровеннее чем "лицевая" сторона. Именно на ней могут быть видны “истинные помыслы”.
Естественно сложившиеся между собой маленькие полотна являют одно, мощное целое, и это видно именно с обратной стороны, которую обычно принято скрывать или подвергать обработке.
История создания объекта хранит в себе события, откуда берется и название, и отметины от предпринятых шагов нашей команды. Каменная бугристая поверхность находится с обратной стороны. Ее не видно, особенно через темное стекло. Хотя именно ее и принято считать лицом по классическому развитию событий техники.
При плавлении стекла в печи всегда важна именно нижняя сторона формы. Она кропотливо создается усилиями мастера, а задача стекла — в точности повторить и передать задуманное художником.
Нужно, грамотно работать с материалом, представляя, как его природа себя поведет при заданных условиях. После сплавливания кусочков стекла воедино, мы можем видеть следы-воспоминания и историю их взаимодействия лишь с изнанки.
Обычно эта поверхность потом либо обрабатывается, либо скрывается, так как показывает несовершенства, память о том, что раньше это были разрозненные стекла.
Эта работа — предложение задуматься — то, что принято скрывать может выдавать гораздо большую эмоцию. Естественная природа чище, мощнее и красивее, чем то, что мы пытаемся порой показать.
Над созданием панно работали Даша Болховитина и Сергей Мартынов».
Fresh Glass
О художниках:
Даша Болховитина видит стекло как некое застывшее, уже случившееся природное явление. Художница исследует тактильность, глубину, каменистость, скукоженность и кристальную-прозрачность материала. Для нее эстетика неизменно связана с природными явлениями и формами — «спокойное снаружи, но мощное внутри» перекликается в разных скульптурах в прямом и в переносном смысле.
Сергей Мартынов в своей экспериментальной практике исследует различные «природы» стекла и интеграцию материала в многообразные контексты. Художник изучает и наблюдает за поведением материала в производстве и в применении: в архитектуре, где он взаимодействует с природой, ландшафтом и городским контекстом, в интерьере, где стекло по масштабу приближено к человеку и открывается для близкого тактильного взаимодействия, в художественных проектах, где оно становится языком выражения мысли, ощущений, размышлений автора.
Fresh Glass — команда междисциплинарных художников. В рамках своей творческой практики исследуют эстетические функции стекла и зеркал. Работают в популярной в Древнем Риме и Египте технике моллирования (нагревание листа стекла для придания ему определенной формы). Создают функциональные произведения на стыке дизайна и искусства. «Стекло не даст собой управлять целиком и полностью. Художник живет с материалом, направляя его и позволяя ему быть изменчивым и свободным, созвучным движениям внутри души и разума каждого из нас. Прозрачность этой связи, ее тонкие, порой едва уловимые нити, иногда похожи на перья. Они то поднимаются вверх, то исчезают в никуда. Пузырьки и завихрения в движении создают целостность объема, рожденного материей стекла. В каждом отдельном объекте или серии сочетается мощь природы и этой философии», — рассказывают художники о процессе взаимодействия с материалом. В 2023 художники представили свои работы на ярмарке коллекционного дизайна Collectible (Бельгия). В 2022 году принимали участие в групповых выставках в Третьяковской галерее, ММОМА и ЦСИ «Винзавод». V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
