Дмитрий Врубель в апреле 1990 года оказался в Восточном Берлине как участник выставки авангардного русского искусства: «Еще стояла Берлинская стена, охраняемая пограничной стражей. Немцам уже можно было ходить туда-сюда, а мне — нет, виза-то гэдээровская. И у стены жались группки художников, что-то там малевали. И мне сразу же захотелось пристроиться и поработать рядом с ними. И я уже знал, что буду писать поцелуй Брежнева и Хонеккера…». Так появилась знаменитая работа художника «Братский поцелуй», ставшая визуальным символом падения «железного занавеса». В первые дни после создания росписи ее фотографии были опубликованы в ведущих немецких газетах и журналах, а затем разошлись по всему миру. В том же 1990 году Врубель создает еще одну работу на уцелевшем фрагменте Берлинской стены с изображением посмертной маски советского физика-ядерщика, диссидента и борца за права человека Андрея Сахарова и словами благодарности в его адрес на немецком языке — “Danke, Andrej Sacharow”. Представленное на торгах полотно — авторское повторение образа известного правозащитника в монохромном колорите, исполненное художником в технике живописи.
О художнике:
Живописью и рисунком Дмитрий Врубель начал заниматься в 15 лет. Возможность получить профессиональное образование на графическом факультете Московского педагогического института начинающего художника не прельстила, поскольку «там не учили рисовать, а прививали стойкое отвращение к этому занятию». Юность Врубеля прошла в андеграундной среде, близкой художнику и автору собственной педагогической системы Василию Ситникову. Затем состоялось его знакомство с легендарной группой «Мухомор». В 1986 году Врубель в собственной квартире организовывает подпольную галерею «Кварт-Арт». К этому моменту окончательно формируется основная направленность его художественной практики — политический портрет. Источником вдохновения в этот период для художника становятся советские печатные издания и в первую очередь газета «Правда». «Даже во время перестройки читать в “Правде” было нечего, но я брал оттуда фотографии для картинок. Все читали первую страницу, где Брежнев целовался, и последнюю, где публиковались спорт и программа телевидения. Но еще были вторая и третья страницы, которые вообще никто не читал. А там были большие статьи с названиями типа “Будни секретарей обкома”. С большой фотографией секретаря. И я в какой-то момент вдруг понял: вот оно! Это уже были готовые картины!» — вспоминал художник.
Работы Врубеля рубежа 1980–1990-х можно отнести к соц-арту, однако они в определенном смысле становятся новым этапом развития этого стиля. «Там, где соц-арт иронически насмехался и играл историческими категориями в смеси с советской символикой, Врубель точно фиксирует, переводя живописное произведение в обобщающий знаковый контекст», — писали о нем в 2003 году составители каталога выставки «Москва — Берлин. 1950–2000». Работы Дмитрия Врубеля находятся в собрании Третьяковской галереи, ГЦСИ, Nationalgalerie Berlin. V
Берлинской стене работы Врубеля,
1990 год. Источник wikipedia
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
