Работа Инала Савченкова «Лучше, чем в кино» обращается к эстетике, которая сформировалась еще в конце 1980-х — в среде ленинградского андерграунда и «Новых художников», где визуальный язык комикса, граффити и неоэкспрессионизма соединялся с энергией перестройки. Савченков сохраняет эту интонацию и сегодня: его стиль остается нарочито «несерьезным», нарезанным из упрощенных форм, фантастических персонажей и мультипликационной логики. Ключевая установка художника — искусство как пространство радости и воображения, противопоставленное серости и стандартизации визуальной культуры.
Произведение по своей композиции наследует экспериментам с кинопленкой и коллажами, которые появились в среде ленинградского андерграунда в середине 1980-х годов. Тогда же «Инженеры искусств» — Инал Савченков, его брат Сергей Еньков, скульптор Франц Ротвальд — воплощали этот метод в живописи и медиапроектах. В частности, они делали киноколлажи для групп «Кино» и оркестра «Поп-механика» Сергея Курехина.
В этой традиции художник продолжает работать сегодня — изображение мыслится монтажное поле, где сцены могут свободно перетекать друг в друга, а логика повествования подчинена не сюжету, а ритму и ассоциативному движению. В своих картинах, как говорит художник, он изображает «идеальный» момент из «киноленты» в его голове, сбалансированный композиционно и насыщенный эмоционально.
О художнике:
Инал Савченков — российский художник, мультипликатор, один из ярких представителей ленинградского андеграунда и движения «Новые художники». В 1982 году переехал из Новороссийска в Ленинград, вошел в круг Тимура Новикова, Сергея Курёхина и других художников неофициальной сцены. Участвовал в проектах «Поп-механики», снимался в фильмах некрореалистов, а в конце 1980-х основал группу «Инженеры искусств», работавшую на стыке живописи, анимации и экспериментального кино.
Персональные выставки художника проходили в Государственном Русском музее, Центре современного искусства имени Сергея Курехина, галерее OVCHARENKO и других институциях. Работы Савченкова находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства (ММОМА), Музея ART4, музея-заповедника «Царицыно», а также в коллекции Frederic R. Weisman Art Foundation (Лос-Анджелес) и многочисленных частных собраниях в России и за рубежом.
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
