Музыка нас связала

Синтез музыки и изобразительного искусства занимал особое место в экспериментальных практиках художников начала XX века. Команда VLADEY решила примерить на себя роль знаменитых синестетиков русского авангарда — Михаила Матюшина и Василия Кандинского, которые воспринимали звуковые тональности окрашенными в определенные цвета. Музыка преображает реальность, наполняет ее яркими красками. В новом материале делимся с вами музыкальными рифмами с произведениями с торгов VLADEY РЕАЛИЗМ. Время пополнять свои плей-листы и коллекции! 🎼🎤

Виктория Иконен. Summer glow, 2022 — Morphine. The Other Side, 1992

Группа Morphine состояла из трех основных участников — Марка Сэндмена (вокал и бас-гитара), Дэна Колли (саксофон) и Джерома Дюпри (ударные). Команда сформировалась в начале 1990-х годов в небольшом городке Кембридж, недалеко от Бостона, штат Массачусетс. Необычное, тягучее звучание — основа оригинального стиля группы — на стыке рока, джаза и блюза. В Morphine не было гитариста, а остальные инструменты в совокупности с баритоном Марка Сэндмена погружали слушателя в область очень низких тональностей, сами музыканты определяли свой стиль как low rock.

Лот 28. Виктория Иконен. Summer glow, 2022

Композиция The Other Side из первого альбома группы Good с минималистичной ритмической структурой, задаваемой бас-гитарой и ударными, обволакивающим вокалом и густым звучанием баритон-саксофона передает атмосферу мистического, трансгрессивного перехода, пограничного состояния, соотносимого с живописной практикой Виктории Иконен. В представленной на торгах работе Summer glow художница в характерной для себя манере размывает визуальное пространство пейзажа, погружая видимую реальность в полупрозрачную дымку. Тяготеющая к абстракции композиция, построенная на сочетании изумрудно-зеленого с градиентной растяжкой от теплого бежевого к глубокому оранжевому создает иллюзорный и эфемерный образ растворяющегося и неумолимо исчезающего видения.

Иван Коршунов. Первые на луне III из серии «Макет», 2022 — Bobby Womack. Fly Me to the Moon, 1968

В 1968 году выходит первый сольный альбом Fly Me to the Moon Бобби Уомака — легендарного ритм-энд-блюз исполнителя и композитора, сотрудничавшего в качестве сессионного и концертного гитариста с такими титанами американской музыкальной сцены 1950-60-х годов, как Арета Франклин, Сэм Кук и Рэй Чарльз. Композиция Fly Me to the Moon из одноименного альбома с характерным для Уомака экспрессивным вокалом и оркестровым многоголосием духовых и струнных инструментов, развивающимся на фоне мерного ритма, — романтическая мечта о путешествии на Луну. Уже в следующем, 1969 году, пилотируемый космический корабль Apollo 11 с экипажем в лице Нила Армстронга, Майкла Коллинза и Базза Олдрина совершит первую в истории человечества высадку на поверхность Луны.

Лот 5. Иван Коршунов. Первые на луне III из серии «Макет», 2022

Космическая гонка между США и СССР — важная часть не только технологического и идеологического противостояния двух противоборствующих систем, но и явление, оставившее значительный след в массовой культуре. Музыка, кинематограф, изобразительное искусство даже спустя более чем 60 лет с момента покорения человеком космоса проникнуты романтическим духом этой темы. Так в своей творческой практике Иван Коршунов размышляет над устоявшимися мифами и конспирологическими теориями, сложившимися за прошедшие десятилетия вокруг американской высадки на Луну. В представленной на торгах работе «Первые на луне III» из серии «Макет» художник обращается к слухам о том, что творческий гений Стэнли Кубрика (его «Космическая Одиссея» вышла на экраны в 1968 году) позволил американскому правительству создать в голливудских павильонах невероятную по своему масштабу мистификацию. В работе Коршунова огромная женская рука помещает с помощью пинцета фигурку астронавта в пустынное лунное пространство. Художник производит ироничную замену американского флага на советский, космическая гонка в его прочтении обретает игровые инфантильные черты, столь свойственные композиции Бобби Уомака.

Олег Маслов из серии «Цветы», 2018 — Radiohead "Lotus Flower", 2011

Культовая рок-группа Radiohead сложилась еще в школьные годы вокруг фронтмена команды Тома Йорка. В 1991 году молодые музыканты выпускают дебютную пластинку Pablo Honey с оккупировавшим британские чарты синглом Creep. Если первые альбомы Radiohead базируются на классическом гитарном звучании с пронзительным высоким вокалом Тома Йорка и включением фортепианных партий, то в конце 1990-х годов музыканты начинают экспериментировать с электронным звучанием.

Лот 3. Олег Маслов. Из серии «Цветы», 2018

Яркие ноты композиции Lotus Flower из восьмого студийного альбома Radiohead с фирменным фальцетом Тома Йорка, мощной басовой партией и цифровым звучанием клавишных близки по уровню синтетизма художественной практике Олега Маслова в его серии «Цветы». Photo-based art в его исполнении существенно отличается от того, что делают другие отечественные художники этого направления. В представленном полотне 2018 года использование насыщенного яркого колорита выводит образ, сформированный на основе фиксации действительности, из сферы реального в область мифологизированного творческого пространства художника. Пиксельная структура цифровой фотографии приобретает в живописи Маслова орнаментальную фрагментарность.

Маргарита Баранова. Уличный баскетбол, 2017 — Naughty by Nature. Hip Hop Hoorey, 1992

В представленной на торгах работе «Уличный баскетбол» художница Маргарита Баранова обращается к теме скорости и движения, фиксирует ускользающий момент присутствия человека в пространстве, используя кинематографический по своему характеру ракурс и экспрессивную живописную технику. Наравне с граффити, стритбол — неотъемлемая часть хип-хоп культуры, которая начинает складываться в неблагополучных районах Нью-Йорка 1970-х годов, прежде всего в Бронксе с его мультикультурным населением. Хип-хоп рождается из смеси традиционных для афроамериканских исполнителей ритм-энд-блюза, соула и фанка и ритмических музыкальных мотивов эмигрантов из стран Карибского бассейна. Лучшим саундтреком для полотна, напоминающего остановленный кадр фильма об уличной жизни «цветного» комьюнити Бронкса, будет классическое звучание Hip Hop Hoorey из альбома 19 Naughty III 1992 года пионеров хип-хоп движения — команды из Нью-Джерси Naughty by Nature.

Лот 31. Маргарита Баранова. Уличный баскетбол, 2017

Гоша Острецов «Гипнотезер» — Get Lucky, Daft punk

Легендарная французская группа Daft Punk была образована в 1993 году Томой Бангальтером и Ги-Манюэлем де Омем-Кристо. В 2013 году электронный дуэт исполнил песню Get Lucky совместно с вокалистом Фарреллом Уильямсом, в качестве ведущего сингла с четвертого студийного альбома Random Access Memories. Ритмичная композиция с элементами диско, электро, хауса и синтипопа моментально обрела статус мирового хита. В музыкальном клипе к песне участники музыкального дуэта предстают в образах футуристичных роботов — их амплуа, начиная с 2000-х годов. Мотоциклетные шлемы, полностью скрывающие личность участников группы, стали «фишкой» Daft Punk. Даже после распада группы в 2021 образы роботов в клипах не перестают ассоциироваться с музыкой электронного дуэта.

Схожее ощущение от электронной музыки Daft Punk вызывает представленная на торгах работа «Гипнотезер» Гоши Острецова. Художник продолжает излюбленную для его искусства тему влияния технологий на жизнь человека. Сочетая черты послевоенной салонной живописи с эстетикой уличного граффити, художник делает главными персонажами своей картины молодую девушку и робота, который надевая парадный костюм предстает в образе идеального кавалера. Иронизируя над механизмами общества потребления, Острецов доказывает, что удачу действительно можно «поймать за хвост». Робот, который подстраивается под интересы и предпочтения своего владельца, становится идеальным спутником жизни даже для самой привередливой девушки. Однозначно, саундтреком для свидания с таким кавалером стоит выбрать электронную музыку, в такт которой бьется механическое сердце влюбленного робота.

Лот 4.Гоша Острецов. Гипнотезер, 2023

Василий Шумов «Все дороги ведут к жене»— Stromae, Tous les mêmes

Бельгийский певец Stromae заявил о себе еще в 2009 году с песней Alors on danse. В его музыке лаконично сплетаются ритмы различных музыкальных стилей от хип-хопа, европопа и электронной музыки до французского фолка и кубинской румбы. В 2013 году состоялся релиз сингла Tous les mêmes. Он сразу занял первые строчки топ-чартов Бельгии и Франции. Песня Stromae рассказывает о равенстве мужчин и женщин и, конечно, о непредсказуемости их взаимоотношений.

Stromae. Источник: The New York Times

К этой же теме в представленной на торгах работе «Все дороги ведут к жене» обращается и современный художник Василий Шумов. Помещая в центр композиции мужчину и женщину, он устраивает то самое rendez-vous, о котором поет Stromae и размышляет о различных возможных сценариях жизни семейной пары. Муж возвращается домой с работы или жена в красивом платье и с макияжем встречает своего любовника? Чтобы объединить все возможные сценарии, Шумов помещает на картину изображение винтажного телевизора, в котором можно разглядеть знаменитую «сцену в душе» из фильма Альфреда Хичкока «Психо». «Между мужчиной и женщиной может произойти все что угодно», — отмечает художник.

Лот 23.Василий Шумов. Все дороги ведут к жене, 2019

Вячеслав Беречинский «Весна» — Ленинград, WWW

Образованная в 1996 году питерская «группировка Ленинград» мгновенно приобрела известность за дерзкие высказывания, ироничные и злободневные тексты песен. Скандальную репутацию им принесло обильное использование ненормативной лексики в песнях. Но кто еще так страстно любит Санкт-Петербург, если не Сергей Шнуров? В музыкальных композициях группы можно нередко встретить элементы рока и фолка, но особое звучание трекам группы Ленинград придает использование многочисленных духовых инструментов, таких как труба, саксофон, тромбон и туба. Песня WWW была впервые представлена публике в 2002 году в качестве сингла с альбома «Пираты XXI века» и сразу же стала одной из визитных карточек музыкального коллектива. Цензурированную версию трека до сих пор можно часто услышать в эфирах радиостанций.

В работе «Весна» Вячеслав Беречинский также обращается к образу Ленинграда, который не только является одним из лейтмотивоф его творчества, но и домом, местом вдохновения. Некогда входивший в молодежный состав иконической для «группировки Ленинград» группы «Поп-Механики», художник работает с экспрессивным колоритом и создает картины в духе модернизма начала XX века. Продолжая посвященную Лахта Центру серию работ «Новый Петербург» Беречинский изображает отдаленный от исторического центра Санкт-Петербурга район. Стеклянный небоскреб предстает в качестве новой архитектурной доминанты, совсем не типичной для эклектичного стиля остальных городских построек. Изображая небольшую жанровую сценку, художник сталкивает два полностью противоположных исторических пласта: новый и старый.

Лот 18.Вячеслав Беречинский. Весна, 2023

Антон Куприянов «Petrol station» — Nightcall, Kavinsky

Французский диджей Венсан Пьер Клод Белорже известный под псеводнимом Kavinsky — яркий представитель электронной и хаус музыки. В своем творчестве он вдохновляется кассетными фильмами о зомби, хип-хопом и фанком последних десятилетий XX века. В 2011 году состоялся релиз его трека Nightcall. Впоследствии он стал одной из главных музыкальных композиций в фильме Николаса Виндинга Рефна «Драйв».
 

Постер фильма «Драйв». Источник: Wikipedia

Настроение работы Антона Куприянова «Petrol station» словно отсылает к тому самому «пульсирующему» саундтреку, под который на протяжении всей ленты разъезжает на своей машине герой Райана Гослинга. В представленной на торгах картине художник изображает заправочную станцию вечером. Возможно, в одной из запечатленных машин играет тот самый трек Nightcall. Обращаясь к эстетике повседневности, Куприянов передает особую романтику немноголюдных мест и бросает вызов повседневной рутине.  Изображение заправочной станции с яркими почти неоновыми цветовыми акцентами также отсылает и к предстоящим приключениям, предвкушает дальнюю поездку, в которой можно будет с головой окунуться в размышления о прошлом и будущем.

Лот 22. Антон Куприянов. Petrol station, 2022

Пополняйте плейлисты не только новыми композициями и участвуйте в грядущих торгах VLADEY РЕАЛИЗМ, чтобы сделать свою коллекцию любимых шедевров искусства еще больше! 

VLADEY РЕАЛИЗМ

11 марта, 15:00

Каталог и регистрация