Торги закончились
В истории группировки ЗИП просматривается цель — поиск первобытного коммунизма. Первой моделью (социо-политических отношений и моделью как натурой — у ЗИП эти смыслы неразрывны) для них стал Завод измерительных приборов в Краснодаре, подаривший группировке имя. Артефакты фабричной культуры послевоенного времени в аранжировке художников приобрели вдруг актуальность для кризисной России, спешно искавшей альтернативу прерванному изобилию. Деятельность ЗИП стадиально соответствовала и возросшему интересу к коллективности и сообществам на Западе, где после 2008 года особую популярность завоевали проекты, растворяющие художников в избранных ими средах, чаще всего — социально неблагополучных. Создание ситуаций бескорыстного творческого труда в чикагских проектах Тистера Гейтса, экологического бульдозера Фольке Кебберлинг и Мартина Кальтвассера в «зеленом районе» Ванкувера и так далее. Заводская жизнь под редакцией ЗИП превратилась почти что в античную демократию.
В дальнейшем первобытный коммунизм обнаруживался ЗИП в черном рынке. Сеть неформальных/эксполярных экономик, по мнению британского социолога Теодора Шанина, всегда пронизывала экономики государственные и капиталистические, давая выжить людям, лишенным рычагов воздействия на, соответственно, государство и крупный капитал. Хронологически свежайший пример имитации первобытного коммунизма — двор в Нижнем Новгороде, оформленный ЗИП в рамках фестиваля уличного искусства «Новый город: Древний». Здесь ЗИП берет за основу лубок и стиль оформления детских площадок, характерный для позднего застоя, чтобы реконструировать — не визуально, а на уровне отношений — атмосферу двора, столь же важного института неформальной социальности, как черный рынок — неформальной экономики.
«Первобытностью» группировки ЗИП объясняется и визуальность художников. Поначалу кажется, что они практикуют «плохое искусство» с целью уйти от коммерческого объекта. Но принципы изобразительности у них сложнее. От лубка и примитива к экспрессионизму, графической манере школьной карикатуры с задней парты, деревянным конструкциям разной степени нелепости и виртуозной скульптуры из гвоздей, напоминающей сувениры в магазинах для lower middle class, ЗИП производит вещи, которые свидетельствуют о своей повторимости. Нет смысла возрождать культуру, если средства ее воспроизводства недоступны каждому.
Показательно, что любимый персонаж ЗИП — дельфин, самое разумное млекопитающее из тех, что не оставляет материальных следов своей цивилизации. В российском массовом сознании (под этим термином мы понимаем не только среднее, но и высшее образование) современный художник, действительно, не совсем человек, а существо другого вида. И это существо, как дельфины в великом романе Дугласа Адамса «Автостопом по галактике», превышает уровень развития человека. Если художник покидает страну или планету, значит, конец близко. Так выпьем же за то, чтобы никогда не услышать от группировки ЗИП: «Всего хорошего, и спасибо за тексты!».
Валентин Дьяконов
Опубликовано в каталоге «Остановка ДК ЗИП», М.: Московский музей современного искусства, 2017 на с. 18
В 2009 году в Краснодаре на полузаброшенном Заводе измерительных приборов (ЗИП) собралась группа молодых художников — вместе было проще снимать мастерскую. Оказалось, что совместная работа над проектами — это интереснейший опыт, так возникла «Группировка ЗИП», в которую сейчас входят художники Эльдар Ганеев, Евгений Римкевич, братья Василий и Степан Субботины.
Группировка работает с личными историями как своих участников, так и зрителей: это локальные сюжеты, связанные с современной арт-средой и с российским контекстом в принципе. Используемые художниками материалы крайне демократичны — любые подручные или самые дешевые для создания постоянно меняющихся инсталляций и объектов. «Группировка ЗИП» — это открытое «сообщество» с постоянно меняющимися границами и формами, где вместо одностороннего месседжа художника в адрес аудитории мы видим коллективное творчество. В 2017 году «Группировка ЗИП» стала номинантом на Премию Кандинского в номинации «Проект года», а в 2013 году — премии «Инновация» в номинации «Лучший региональный проект». Работы входят в коллекции Третьяковской галереи, ММОМА. V
Выставки
«Новые обстоятельства». Уральский филиал Государственного центра современного искусства. Екатеринбург, Россия, 2012
На работе присутствуют незначительные дефекты, требующие реставрации. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
