Авангардное искусство, родившееся как результат переосмысления культурных ценностей, в свое время получило клеймо «дегенеративного искусства». Это словосочетание обрело жизнь в нацистской Германии, когда течения, не соответствовавшие догматам фашистского режима, объявлялись дегенеративными и подвергались искоренению. Борьба с инакомыслием всегда была краеугольным камнем тоталитарного режима. 

Моя нынешняя интерпретация словосочетания «дегенеративное искусство» переросла в концепцию так называемого «дегенеративного реализма», включающего в себя восприятие и воспроизведение нашей действительности, формируемой средствами масс-медиа и обильным  потоком  рекламы. Под мощным воздействием этих факторов, человеку не остается другого выбора, кроме как принять эту реальность, к которой его активно подготовили, и где ему предстоит существовать, ни в коем случае не покидая ее и не изменяя ее границ, то есть — быть подверженным дегенерации. 

Таким образом возникает необходимость предоставить субъекту, находящемуся в таком поле, возможность взглянуть на подобное положение дел со стороны. Отсюда следует, что нужно переместить события дегенеративной направленности в иное пространство, в другую реальность, например, плоскость холста. У зрителя появится  возможность взглянуть на ситуацию извне и осмыслить происходящее.

При таких обстоятельствах «дегенеративный реализм» не только показывает ситуации, которые ведут общество к вырождению, но и препятствует их возникновению.

Однажды наблюдая картину Федора Решетникова «Опять двойка», я почувствовал в ней знакомую многим ситуацию. Я сохранил расположение фигур, добавил персонажей и осовременил нынешними ее героями. Ведь все движется по спирали! Действие в моей картине происходит в провинциальной поликлинике, неповторимую атмосферу которой мне и хотелось передать.

Дмитрий Локтионов