Торги закончились
В представленной работе «Пейзаж» 2007 года Иван Сотников изобразил виды родного Санкт-Петербурга: характерные дома с желтыми фасадами и купол Исаакиевского собора. Голубое небо, усеянное облаками, нависает над городским ландшафтом. Обилие деталей в духе «Митьков» отличает работу от ранних пейзажей Сотникова, выполненных в 1980–1990-е годы. Грубоватая и экспрессивная манера письма сменяется проработкой форм и лаконичной манерой живописи. Искусство Сотникова наполнено тонким чувством цвета и внутренней энергией. Искусствовед и летописец деятельности «новых» Екатерина Андреева так характеризует манеру художника: «В пейзажах и натюрмортах он стремится быть продолжателем живописи так называемого третьего пути советского искусства: Георгия Рублева, Юрия Васнецова, Владимира Гринберга, Владимира Лебедева, Николая Лапшина, Владимира Шагина. Все эти художники двигались своими тропами промеж идеологий авангарда (конструктивизма) и соцреализма, упорно неся веру в живопись как в то единственное, чем держится жизнь».
Сотников заявил о себе в 1980-х годах — был членом группы неофициальных ленинградских художников «Товарищество экспериментального изобразительного искусства» (ТЭИИ), одним из основателей группы «Новые художники» и активным участником группы «Митьки». Его 1990-е годы ознаменованы принятием священного сана и уходом из художественного сообщества, однако в 2000-х он вернулся к творчеству и создал вместе с Александром Флоренским «Общество любителей живописи и рисования», которое декларировало «возврат к традиционным художественным ценностям в эпоху постмодернизма». В своих произведениях Сотников развивал идеи неопримитивизма и экспрессионизма, его наиболее узнаваемые мотивы — елки, черные фигуры, пейзажи Ленинграда, портреты и изображения животных. Работы художника входят в коллекцию Русского музея. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
