Торги закончились
Важнейшим источником собственных творческих экспериментов для Дорохова послужило знакомство с работами западных художников-кинетистов, а также с искусством русского авангарда и конструктивизма. Логика композиционных построений супрематизма, принципы формообразования конструктивизма и иллюзорные построения оп-арта стали для советских кинетистов тем художественным языком, который позволил воплотить романтическую идею прогресса и ускоряющегося темпа жизни, отражающую атмосферу 1960-х. Свою творческую задачу Дорохов видел в запечатлении процесса преобразования форм. Миновав характерное для многих коллег увлечение проектированием движущихся конструкций (Дорохова не удовлетворял принцип движения изначально неизменных элементов), художник быстро пришел к выводу, что идеальным средством фиксации процесса трансформации служит кино. Начав эксперименты в этой области в середине 1960-х годов, художник стал одним из первых в среде неофициального искусства, кто работал с движущимся изображением, тем самым предвосхищая возникновение в будущем видеоарта как самостоятельного вида искусства.
О художнике:
Судьбу Михаила Дорохова, период творческого становления которого выпал на начало 1960-х годов, определила близость кругу «Коллектива свободных художников» (с 1964 – группа «Движение»), образовавшегося вокруг Льва Нусберга в 1962 году. С деятельностью этой группы связано зарождение и эволюция кинетизма в советском неофициальном искусстве. «Кинетизм – это условное название того, <…> что связано с пространственно-временными построениями, с ритмической динамичностью, с разнообразным реальным движением» — так определил Нусберг в одном из своих текстов начала 1960-х годов суть художественной практики этого направления. Михаил Дорохов формально не входил в состав объединения, однако принимал участие в выставках и разрабатывал совместные проекты с членами группы. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
