Торги закончились
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/11081/cover_preview_image-1c0f31ac301cdc05cffc481819cab2f0.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/11081/cover_preview_image-1c0f31ac301cdc05cffc481819cab2f0.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48243/regular_image-4a8b37a59bae4be3936a857b52c7c079.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48244/regular_image-f9533c40f08e1cd5bb885df8139c0f92.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48245/regular_image-772edac9620f483ea5feba9ac6bd5f2e.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48246/regular_image-0b65295c8840cd14042b5533dea9811a.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48247/regular_image-8f73d35f019d7b318a0efe13c1e544a6.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48248/regular_image-765a820c082920328003d463ab3de342.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/11081/cover_preview_image-1c0f31ac301cdc05cffc481819cab2f0.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48243/regular_image-4a8b37a59bae4be3936a857b52c7c079.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48244/regular_image-f9533c40f08e1cd5bb885df8139c0f92.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48245/regular_image-772edac9620f483ea5feba9ac6bd5f2e.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48246/regular_image-0b65295c8840cd14042b5533dea9811a.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48247/regular_image-8f73d35f019d7b318a0efe13c1e544a6.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48248/regular_image-765a820c082920328003d463ab3de342.jpeg)
Многие шестидесятники создавали эскизы для фарфора «по мотивам» уже существовавших серий. Однако для представленных на торгах тарелок Иван Чуйков делает самостоятельные рисунки, отсылая к своему знаковому циклу «Точка зрения».
Художественные поиски Ивана Чуйкова были сосредоточены на проблеме соотношения между иллюзией и реальностью: «Меня всегда поражало, что нарисовать можно что угодно и каким угодно способом. Видимо, отсюда интерес к столкновению, конфликту, взаимоотношениям между изобразительной иллюзией и реальностью, между разными вариантами этой иллюзии — разными способами изображения. По существу это проблема языка (визуального в данном случае). Мир существует для нас только в языке. Изменяя язык, мы изменяем мир». В 1990-е годы появляется цикл «Точка зрения», в котором Чуйков играет с одной и той же фотографией морского пейзажа, переворачивая ее и выделяя различные части при помощи средств живописи, показывая, насколько зависит видимое от угла, под которым на него смотришь. «Раз уж мир не описывается в рамках одной системы (а это, безусловно, так), то настаивать можно только на возможности изменить точку зрения, точку отсчета» — говорил художник.
О художнике:
Иван Чуйков родился в семье художников и получил в 1960-е классическое художественное образование. Однако почти сразу же после окончания учебы стал искать свой авторский стиль за пределами академической традиции. Примерно в это же время он знакомится с художниками-нонконформистами, в частности с кругом «московского концептуализма», к которому зачастую относят искусство Чуйкова. Между тем его произведения всегда выделялись абсолютной независимостью артистических стратегий. В отличие от Ильи Кабакова или Виктора Пивоварова, Чуйков почти не интересуется выстраиванием персонального нарратива и более всего увлечен исследованием структуры живописного произведения. Проблематика искусства художника строилась вокруг вопросов о том, «как вообще существует изображение, и почему оно существует, и как с ним вообще быть, и какое оно имеет отношение к реальности — вообще любое изображение?». Картина интересовала Чуйкова не столько как самодостаточный замкнутый мир, сколько как результат взаимодействия различных визуальных слоев, на стыках которых рождаются сегодня важнейшие художественные смыслы.
В течение всего своего творческого пути Чуйков методично разрабатывал вопросы взаимодействия реальности и изображения во всем многообразии форм. При этом изображение в понимании художника отнюдь не наделялось сакральным статусом, не являлось неприкосновенной составляющей картины — для Чуйкова оно, скорее, представлялось пластичным внешним слоем, свободно обтягивающим поверхность, будь то обычный холст или сложный пространственный объем. При этом органичные связи между живописью и ее основой всегда распадаются: живописная компонента приводилась Чуйковым в состояние конфликта с другими составляющими произведения — будь то основа или коллажный эллемент. Этот неоценимый вклад в развитие современной живописи делает художника одним из самых культовых авторов отечественного искусства. Сегодня работы Ивана Чуйкова входят в собрания Третьяковской галереи, ГМИИ им. Пушкина, ММОМА, Русского музея, Музея Людвига (Будапешт), Centre Pompidou (Париж) и Albertina (Вена). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.