«Я проваливаюсь сквозь свои стекла — прямо в реальность, но она оказывается только фоном, только тонким слоем фоторетуши, за которым золото, блок золота. Я не в силах поймать “образ времени”, но товарный знак его с легкостью обнаруживаю повсюду. Реальность — это товар, густая товарная масса, оплотненная до слитков золота. Все товар [...]. Все это, ускользающее от определения, называемое иногда “серые будни”, действительно серо и не имеет ни одного проявленного, очевидного качества. В этом смысле они [образы реальности] еще более невнятны, чем прозрачный лист. Но они коварнее, опаснее. Мне долго казалось, что за тонким серым фотослоем должна быть безнадежная тьма, черная, как космос Малевича, где вопрос о реальности не стоит. На самом деле, там золото, оплотненная реальность искусства, искусственная реальность.
Искусство и жизнь — двойная стратегия — объединены тяжеловесностью золотых слитков. Сегодня в серых московских буднях это заметнее, чем когда-либо где-либо, потому что золотой имперский запас распылен, он присутствует всюду и слепит, как солнце. Но и на этом солнце есть пятна. Они прозрачны, но они есть. Отталкивая золотыми шипами-поддержками от нерешенной проблемы реальности, они в то же время удерживают меня рядом с нею».
Олег Кулик
«Пятно на солнце», 20 марта 1994 года.
Опубликовано в каталоге «Олег Кулик. Я люблю Горби». М.: Галерея М. Гельмана, 1994. С. 10. Публикуется с сокращениями
Фотоработы — одна из важных линий творчества Олега Кулика, которую художник начинает активно развивать в 1990-е годы. В это время он создает эпатажные серии фотографий — «Вглубь России» (1993), «Семья будущего» (1997), «Страхи белого человека» (1999–2000). Представленная работа «Пустой квадрат» из серии «Упаковки» — относится как раз к этому периоду. Здесь Кулик расширяет возможности фотографического медиума, нанося его на скульптурную основу в виде закругленной коробки-упаковки, украшенной позолотой. В каждом произведении серии использованы архивные черно-белые снимки, отражающие образы повседневности эпохи Горбачева. В работе «Пустой квадрат» — это два улыбающихся советских мальчика. Оттого и второе название проекта — ласковое и немного ностальгическое «Горби». Как замечает сам Кулик: «Я люблю Горби, последнего харизматического русского лидера с темным пятном на светлой блестящей голове. Пятно Горби — символ нового острова свободы, территории индивидуального мира в безграничном постимперском космосе».
О художнике:
Олег Кулик — одна из ключевых фигур современного российского искусства. Его карьера началась в 1991–1993 годах в галерее OVCHARENKO, где он был экспозиционером, куратором и художественным руководителем. В 1994 году Кулик впервые предстает в образе собаки — сначала в Москве, а потом в Кунстхалле в Цюрихе. В фокусе его интересов было исследование физических и эмоциональных отношений человеческого и животного, нормального и девиантного, китча и искусства. Животная тема в его творчестве длилась до начала 2000-х, пока не сменилась интересом к фото. Олег Кулик — участник нескольких Венецианских биеннале (2001, 2005, 2011). Его работы представлены в коллекциях Третьяковской галереи, Centre Pompidou (Париж) и Tate Modern (Лондон). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
