Полотна Инала Савченкова отличаются своеобразной мультяшностью и добродушным юмором. Сюжеты его работ всегда «очень личные» и подчеркнуто абсурдные. Свои произведения художник создает как бы «не думая», захваченный каким-нибудь воспоминанием, новостью, сном, вымышленной притчей, шуткой или даже религиозно-философской идеей. Нарочитая простота исполнения дает возможность додумывать историю — Савченков иногда годами дописывает свои картины, развивая сюжет, хотя и выглядят они в итоге все равно «мгновенными». Между тем баланс цветов и интуитивное чувство формы выдают большого художника.
Представленная работа «Стрелок» 2022 года пропитана динамизмом, несмотря на то, что фигура основного персонажа находится в статическом положении. Предчувствие движения — готовность стрелка сорваться с места достигается не только работой с пластикой формы, точностью линии в передачи силуэта фигуры, но и в тонких колористических решениях. Следуя за смещением корпуса фигуры влево, художник добавляет цветовые акценты в виде крупных плоскостей голубых и желтых оттенков, которые подчеркивают композиционно обусловленное внутреннее движение в пространстве холста по диагонали — от нижнего правого угла к верхнему левому. Присутствие фантастических созданий, условные изображения фигур, к которым движется стрелок, некоторая неловкость его позы, яркий и по-детски радостный королит привносят толику абсурда в кажущуюся опасной ситуацию.
О художнике:
Инал Савченков за многие годы творчества сохранил свою узнаваемую манеру, сформированную еще в начале 1980-х годов. Его становление пришлось на период перестройки, когда СССР постепенно ослаблял свою хватку, и «подпольная» культура переживала бурный подъем. Савченков дружил с легендарными ленинградскими «Новыми художниками» во главе с Тимуром Новиковым, снимался в некрореалистическом кино Евгения Юфита, участвовал в музыкальных выступлениях «Поп-механики» Сергея Курёхина.
Живопись Инала Савченкова вобрала в себя актуальные веяния 1980-х годов: неоэкспрессионизм, комиксы, граффити. В те годы была целая волна такой «новой» живописи — яркой по колориту, смелой в трактовке форм и выборе сюжетов, протестующей против окружающей серости и излишней серьезности в искусстве. В 1990-х, когда в отечественном современном искусстве наметились совсем иные тенденции, Савченков часто ездил в Берлин и работал в мастерских совместно с немецкими художниками-неоэкспрессионистами.
Все работы Савченкова условно можно назвать кадрами из мультфильмов не только из-за специфики манеры живописи и фантастических героев, но и поскольку в их композиции заложен потенциал динамики. Как это работает, можно увидеть в коллажных мультипликациях Савченкова, которые он делал в 1980–1990-х вместе с основанной им в тот же период группой «Инженеры искусств». В своих картинах, как говорит художник, он изображает «идеальный» момент из «киноленты» в его голове, сбалансированный композиционно и насыщенный эмоционально. Работы Савченкова находятся в коллекции Русского музея и Третьяковской галереи. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
