«Как-то с приятелем мы ехали в Берлин. Дорога была очень хорошая, а луна — полная, на нее наплывало облако, и получался красивый образ. В какой-то момент я испытал предчувствие, что нечто должно случиться. И точно! Выбежала белая кошка, мой друг решил ее объехать, и мы вылетели с дороги. Я не стал рисовать именно это событие, а передал движение потоков воздуха за счет расположения фигуры. 

Я очень люблю полную луну. Не знаю, почему люди приписывают ей что-то мистическое. Луна отражает солнечный свет. Это же замечательно, что на небе есть что-то, что передает солнечный свет. Чем больше солнца, тем лучше! Не вижу ничего сверхъестественного». 

Инал Савченков

Работа «Замерзшая луна» Инала Савченкова была представлена на персональной выставке «ИНАЛ. ПРОСВЕТ НЕВИДИМОК» во VLADEY Space в 2022 году. Новые полотна стали не только отражением богатой истории ленинградского андеграунда, частью которого является искусство Савченкова, но и выражением его оригинальной идеи — виртуальной живописи. Любой предмет можно было отсканировать и преподнести в виде набора цифр и для любого объекта на холсте можно было задать свой вектор. Такой подход к живописи даже сегодня звучит как ноу-хау, а придуман был еще в 1990-х. Савченков открыл новую главу в поисках тех лет уже как заслуженный художник с мгновенно узнаваемой манерой и своими знаковыми сюжетами. Его работы держат в напряжении сильнее любого блокбастера, особенно, если знать, какая история за ними стоит.

О художнике:
Инал Савченков за многие годы творчества сохранил свою узнаваемую манеру, сформированную еще в начале 1980-х годов. Его становление пришлось на период перестройки, когда СССР постепенно ослаблял свою хватку, и «подпольная» культура переживала бурный подъем. Савченков дружил с легендарными ленинградскими «Новыми художниками» во главе с Тимуром Новиковым, снимался в некрореалистическом кино Евгения Юфита, участвовал в музыкальных выступлениях «Поп-механики» Сергея Курёхина.

Живопись Инала Савченкова вобрала в себя актуальные веяния 1980-х годов: неоэкспрессионизм, комиксы, граффити. В те годы была целая волна такой «новой» живописи — яркой по колориту, смелой в трактовке форм и выборе сюжетов, протестующей против окружающей серости и излишней серьезности в искусстве. В 1990-х, когда в отечественном современном искусстве наметились совсем иные тенденции, Савченков часто ездил в Берлин и работал в мастерских совместно с немецкими художниками-неоэкспрессионистами.

Все работы Савченкова условно можно назвать кадрами из мультфильмов не только из-за специфики манеры живописи и фантастических героев, но и поскольку в их композиции заложен потенциал динамики. Как это работает, можно увидеть в коллажных мультипликациях Савченкова, которые он делал в 1980–1990-х вместе с основанной им в тот же период группой «Инженеры искусств». В своих картинах, как говорит художник, он изображает «идеальный» момент из «киноленты» в его голове, сбалансированный композиционно и насыщенный эмоционально. Работы Савченкова находятся в коллекции Русского музея и Третьяковской галереи. V