Художественный язык Дарьи Кудиновой сформировался из многих составляющих: учебы в московском Институте дизайна, а затем в Нью-Йорке, занятий живописью с американским художником Шимоном Окштейном и работы в fashion-фотографии. Все это переплавилось в узнаваемый стиль ее абстрактной живописи. Слово «переплавилось» употреблено здесь совсем не случайно: «переплавка» — одновременно и метод, и визуальная ассоциация к произведениям Кудиновой.
Художница работает на стыке разных медиумов: живописи, скульптуры, фотографии. Ее полотна лежат на грани абстрактного и фигуративного и показывают, насколько эта грань условна. По словам Кудиновой, двигатель ее творчества — «придумать нечто неузнаваемое, но реальное». Яркие «плотные» цвета ее работ плавно трансформируются, принимая различные оттенки, а текучие формы переливаются одна в другую в бесконечном движении, образуя невероятное «нечто», пульсирующее собственной жизнью.
Все же «реальности» этим формам придает и эффект «узнавания», который достигается благодаря сложному процессу создания работ. Исходным материалом, как правило, служат купленные или найденные бытовые объекты, сделанные из пластмассы, от игрушек до одноразовой посуды. Они переплавляются, а затем по-новому комбинируются и тем самым начинают существовать по другим законам и иметь иную структуру. Эти образы и переносятся на холст, давая свободу в интерпретации произведений, ведь за фантастическими формами проступает материальная основа привычного мира. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
