«Для меня этот проект — одновременно реминисценция связи с прошлым и утопическая, выдуманная история. Когда я жил в Грозном, я действительно наблюдал тренировки женской сборной СССР по прыжкам с парашюта. Я работал в художественном училище, а неподалеку было поле, где проходили занятия парашютисток. Мы с детьми иногда видели их и бегали туда, чтобы поближе посмотреть и пообщаться со спортсменками. Но когда я придумал серию “Женская сборная Чечни…”, в этом месте была послевоенная разруха и, конечно, никакой сборной не было. Так в работах отразились некие мои воспоминания, направленные в будущее как альтернатива миру, в котором мы находились.
Для меня это был феминистский жест. Я наблюдал за своей женой, которая тогда только родила ребенка. У меня возникало ощущение, что женщины — они просто более идеальны. В то время как мужчина производит войны, женщина способна на нечто более высокое. Поэтому — как еще более невозможное — я решил перенести на женщину этот, на первый взгляд, мужской мир.
В этой работе группа людей смотрит на снижающиеся парашюты. Зрители своим взглядом указывают на предмет наблюдения — на самих парашютисток. При создании работы я использовал сангину и уголь — наиболее простые и минималистичные материалы, но при этом абсолютно полноценные как сами по себе, так и в сочетании друг с другом на холсте».
Алексей Каллима
«Женская сборная Чечни по прыжкам с парашютом» 2008–2010 годов — один из самых известных циклов Алексея Каллимы. Его главными героинями художник сделал реальных спортсменок сборной (хотя образы скорее собирательны, чем буквальны), чьи тренировки он наблюдал в Грозном в начале 1990-х годов. По словам Каллимы, создание цикла стало «вызовом невозможному, утопическим проектом», направленным одновременно и в прошлое, и в будущее. Представленная работа 2009 года — один из редких экземпляров серии. Полотно отличается большим масштабом и горизонтальным форматом.
Алексей Каллима родился в Грозном в 1969 году. После переезда в Москву в конце 1990-х, он сблизился с группой Радек, выступавшей в своих акциях против коммерциализации и товарной зрелищности искусства. К середине нулевых художник все больше времени уделяет живописи, а центральными темами его работ становятся война в Чечне, будни мигрантов и участников чеченского конфликта. Знаковые проекты художника: «Терек — Челси», за который он получил премию «Инновация» (номинация «Проект года», 2005), участие в выставке «Извините, по техническим причинам открытие выставки переносится» в Лувре (Париж, 2010) и Венецианской биеннале (1995, 2009). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
