Творчество Олега Хвостова представляет собой своеобразную игру с современностью. Отточенная до совершенства техника напоминает компьютерную графику, упрощение форм — условность рекламного плаката. Линии в его работах стремятся вдаль с необратимой скоростью, а живая природа кажется застывшей пластиковой декорацией. При всем этом, пейзаж не теряет своей романтичности, а творческие приемы — самобытности.
год неизвестен. Источник: wikipedia.org
В представленной работе не найти свободного места, практически отсутствует воздух, нет ни единого живого существа. Ритмичные линии, изображающие парковый ансамбль, создают эффект равномерной пульсации, которая также подчеркивает «механистичность» техники исполнения. Этот пейзаж — продукт идеальной вселенной и, кажется, будто бы он не имеет отношения к чему-либо по-настоящему существующему на земле. При этом название работы указывает на вполне конкретное место — парк Екатерингоф в Санкт-Петербурге. Художник даже пишет знаковый для этой локации элемент — ротонду, но изменяет ее цвет с белого на желтый, тем самым не давая зрительскому глазу шанса для быстрого узнавания изображенного пространства. Подобный прием широко раскрывает то, как работает искусство Хвостова: совмещение узнаваемого названия и упрощенных архитектурных форм создают ощущение сновидения.
Олег Хвостов свой творческий путь начал в конце 1990-х годов в группировке «Новые тупые». В 2000-е он выработал собственный стиль, сохранив приемы упрощения и условности «Новых тупых» как ключевые черты своей живописи. Хвостова выделяет самобытная узнаваемая манера: упрощенные геометрические формы, сведение натуры к набору простых фигур. Воспитанный на музейных шедеврах Эрмитажа, он обращается к наследию примитивиста Анри Руссо и модерниста Фернандо Ботеро. Манере и образам Хвостова близок и народный примитивизм, идущий от древнерусского лубка, в чем он сближается с русским авангардом начала XX века. В 2010 году прошла персональная выставка Олега Хвостова в ГЦСИ. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
