В 2000-х основными сюжетными линиями Владимира Кожухаря становятся урбанистические мотивы и пейзажи, в которых на первое место выходят темы памяти и ностальгии. Произведения художника запечатляют бессобытийную повседневность: дома, улицы, люди, пустынные остановки, ничем не примечательные задворки городов. Представленная работа 2018 года композиционно напоминает снимок, случайно выхваченный из потока восприятия, или мгновение, подсмотренное из окна автомобиля или во время прогулки по пустынным улицам города. Сумеречная пастельная колористика, размытое изображение и отсутствие четких контуров создают ощущение сюрреальности. За счет этого картина напоминает «зазеркалье» или видение. В отличии от более ранних работ, в «Разговоре» Кожухарь не изображает людей. Однако два пустых стула намекают на то, что возможные герои картины то ли недавно ушли, то ли вот-вот вернутся на свои места. Так художник закладывает в свое произведение чувство длительности ускользающего момента.
В искусстве Владимир Кожухарь — художник-одиночка, стоящий особняком от уже сформировавшихся творческих групп и течений. С конца 1990-х он последовательно развивает собственную линию живописи, не вписывающуюся ни в одно направление одесской художественной сцены того времени. С начала 2000-х, уже выработав к тому моменту узнаваемый почерк, Владимир Кожухарь останавливает свое внимание на сюжетах, которые зачастую остаются вне нашего привычного поля зрения. Как подметил одесский искусствовед и художник Мирослав Кульчицкий, «визуальный ряд Кожухаря — это раскадрированная реальность, где каждый кадр — вовремя остановленный поток "привычных" образов, остановленный так, в том месте и в то время, когда они обнаруживают иное содержание. Сквозь иллюзию спонтанности неизменно проглядывает рука монтажера, искусно выстраивающего цельное киноповествование...». В 2004 году Владимир Кожухарь был номинирован на премию в области современного искусства «Черный квадрат». V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
