Основываясь на идеалах Сезанна и кубистов, Хвостов изображает чайник, кувшин и фрукт в геометрических формах. Натюрморт для него предстает традиционным жанром, в котором можно проводить формальные эксперименты и оттачивать мастерство. В конце концов, это именно та натура, за которой не надо бегать и которая способна находится достаточное количество времени в неподвижности. Кроме того, для художника изображение пищи — символ достатка и сытой жизни. Картину 2021 года он пишет в характерной для него манере, однако здесь автор фокусирует свое внимание на контрасте предметов и фона с черными тенями. Еще одной особенностью «Натюрморта» становится то, что произведение лишено абстрактности, а также типичных для Хвостова голубых и синих оттенков.
Творчество Олега Хвостова представляет собой своеобразную игру с современностью. Отточенная до совершенства техника напоминает компьютерную графику, упрощение форм — условность рекламного плаката. Линии в его работах стремятся вдаль с необратимой скоростью, живая природа кажется застывшей пластиковой декорацией. Подобный эффект достигается за счет переработки живописных стилей модерна. Хвостов мастерски совмещает традиции неопримитивизма, метафизического реализма и кубистической коллажности. В модернистскую форму художник помещает классические сюжеты, взяв за основу традиционные живописные жанры: пейзаж, натюрморт и портрет. При этом он очищает их от внутреннего контекста, выводя на поверхность чистую яркость цвета и округлость любой, даже острой формы.
Художник из Санкт-Петербурга Олег Хвостов свой творческий путь начал в конце 1990-х годов в группировке «Новые тупые». В 2000-е выработал собственный стиль, сохранив приемы упрощения и условности «Новых тупых» как ключевые черты своей живописи. V
Холст, масло, 55 × 74,5 см. Эрмитаж,
Санкт-Петербург, Россия
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
