Творческое становление Бориса Матросова происходило в переломный момент отечественной истории, в середине 1980-х — тогда он и его товарищи по художественной школе образовали авангардистскую группу «Чемпионы мира». Как и положено чемпионам, они сразу стали классиками, осуществив «ряд беспрецедентных по масштабу и смелости замысла жестов». Группа просуществовала недолго, но в кругу московского концептуализма в 1980-е абсурдистские акции и объекты Бориса Матросова получили высокую оценку. В 1998 году художник создает работу «Конец зоны всех ограничений», выделяющуюся, в сравнении с предыдущими экспериментами, традиционным медиумом и композицией. Сам Матросов рассказывает, что всегда особый интерес для него представлял пейзаж, начиная с учебы в художественной школе, где акцент делался на импрессионистическую живопись и ее главные жанры. В представленной работе герой в тувинском национальном костюме вписан в абстрактный пейзаж. На создание такого персонажа художника вдохновила обложка журнала «Всемирный следопыт» 1930-х годов. Однако внезапно на холсте возникает дорожный знак «Конец зоны всех ограничений», придающий композиции сюрреальность и фирменную иронию «чемпионов».
В 1990-е Борис Матросов — один из вдохновителей и участников нашумевшего проекта «Ди Папл под фанеру». В 2000-х он создает в Перми концептуальный объект «Счастье не за горами», ставший самым популярным произведением в жанре паблик-арта на территории России. В этот период Матросов продолжает линию перформативного художественного поведения, характерную для «Чемпионов мира», — концептуальное проникновение в пейзаж. Начиная с 2010-х годов Матросов через живописные серии обращается к метафизике, присутствующей в повседневности предмета и в формальном языке, передающим пространство на плоскости. Сегодня работы художника представлены в коллекции Третьяковской галереи. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
