Работа продолжает серию «Новый Петербург». Изображение этого сооружения намеренно вырвано из контекста и помещено в условно декоративную рамку, становясь как будто бы архитектурной фантазией или проектом. Это и символический образ современного города, и конкретный пейзаж с изображением стадиона в Санкт-Петербурге. Здесь, как и во всех моих работах, сочетаются реальное и абстрактное, а подчеркнутая декоративность становится пространством символов, где каждый находит свой смысл.
Вячеслав Беречинский
Вячеслав Беречинский формировался в среде неформального искусства 80-х годов, в условиях политического и культурного перелома. Получив образование чертежника, а позднее — специальность «Атрибуция музейных предметов», он обратился к живописи, занятия которой начал совмещать с музыкальными и кураторскими практиками. В 1986 году Беречинский вошел в молодежный состав «Поп-Механики» и играл в группе «Птица Штраус» под руководством Дмитрия Горошевского. Позднее, в 90-х, художник создал сольный электронный проект, в рамках которого музыкальные композиции выпускались под японским лейблом в Европе и США.
В живописи Вячеслав Беречинский исследует исторические процессы через индивидуальное, отображает характер времени в образах различных людей. При этом главным героем его полотен всегда остается родной город — Санкт-Петербург. Живописная техника художника отсылает к модернизму начала XX века: в частности, к творчеству Модильяни и Пикассо. Экспрессивные черты и яркие цвета превращают город в пространство символов, где реальное соединяется с абстрактным. В 2015 году Вячеслав Беречинский был номинирован на премию Сергея Курехина (номинация «Лучший кураторский проект»). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
