




«Это некий парафраз, оммаж художнику Александру Сигутину. В 1996 году он сделал работу в форме транспаранта — большого плаката, на котором было написано зеленым церковно-славянским шрифтом "Спасайся, кто может". Эти слова несут в себе два парадоксальных смысла. Один из них — обращение к верующим. Спасенные попадают в Рай, и если ты можешь совершить над собой духовное усилие, то тоже будешь спасен. С другой стороны, это призыв спасаться и сохранять свою жизнь, когда есть какая-то угроза».
Дмитрий Гутов
Одна из характерных черт творчества Дмитрия Гутова — визуальное цитирование, в том числе художественных произведений любимых авторов. Несмотря на апроприацию, высказывания эти очень личные. Внешняя простота выраженного образа подчеркивает концентрацию художника на определенном ощущении, впечатлении, мысли и стремлении к минималистичной и точной формуле. Работая с изображением, Гутов схватывает только общие очертания, главными штрихами набрасывая «суть». Переосмысление образов происходит с помощью линии, над характером и энергией которой он работает подобно мастеру восточной каллиграфии, сам много лет являясь исследователем и поклонником этого вида искусства. Работы художника представлены в коллекциях Третьяковской галереи и Centre Pompidou (Париж). V

1996. Источник: colta.ru
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.