Меня привлекает присутствие тайны во всем, что касается сокрытия лица, и соответственно, маски. В мировой культуре принято считать, что маска — это инструмент трансформации, который скрывает того, кто её надевает, обнуляет и обезличивает его. Получается, что маска персонифицирует своего обладателя, но в то же время наделяет его чертами и функциями кого-то еще, загадочного «другого» — то есть самой маски.
В моей практике маска — это всегда метаморфозы. Все собранные воедино элементы не только заново обретают жизнь в лучших традициях апсайклинга (вторичное использование), но и образуют новый художественный образ, одухотворяются и превращаются в самостоятельный артефакт. В итоге маска через все многослойные нагромождения смыслов сама становится полноценным «рассказчиком» и зашифрованным посланием из предметов и символов нашего времени: детских игрушек, винтажных украшений, а также кристаллов, натуральных камней и других природных элементов. Для меня это полноценные истории, которые рождаются из ассоциаций на чувственном, бессознательном уровне. Но каждый «читает» маски по-своему, отталкиваясь от собственных ассоциаций и фантазий.
Дмитрий Шабалин
Дмитрий Шабалин создает объекты-маски из найденных предметов, превращая их в нео-артефакты современности. Художник характеризует свой стиль как «космическое китч-барокко», а метод называет «иррациональным ресайклингом»: в его произведениях старинная карнавальная культура соединяется с поп-образами, рассказывая свою особую историю о преемственности и трансформации традиций. Участник Международной биеннале декоративно-прикладного искусства (Париж, 2017). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
