Работа, вырубленная на лучших досках из сибирской лиственницы, продолжает серию «Деревянные портреты». Портрет выполнен по мотивам проекта «перформативного позирования и активного рисования» группы «Север-7». Причем его можно трактовать как некий психологический автопортрет художника, так и как просто изображение животного. Здесь важен сам художественный акт, действие, а именно — рубка, вырубание в каком-либо материале (в данном случае в дереве) протоизображения, проторисунка.
Нестор Энгельке
Нестор Энгельке, выпускник архитектурного факультета Академии художеств и участник группы «Север-7», в своем творчестве работает с деревом, знает материал, способен разглядеть эстетические достоинства в любом заборе и предпочитает в качестве основы для работ «дерево с историей». Дерево, понимаемое как природная сущность, стало основной темой искусства Энгельке. «Меня интересует само дерево — оно живое, это какой-то кусок плоти. В его росте есть застывшее движение. Вот просто лежит ветка, и мне интересно найти ей место в жизни человека. Когда дерево — только материал для стульев и шкафов, то оно не главное. А если я, допустим, замахнусь на него топором, то оно проявит себя, из него полезет суть, произойдет его высвобождение из шкафа, из тумбочки, из стены», — говорит Энгельке. Придуманная и постоянно оттачиваемая им техника «деревописи» отчасти стала реакцией на обязательные натюрморты в бесконечном процессе академического обучения: бумагой для художника становится дерево, а его карандашом — топор. Вырубая штрихи и линии на деревянной поверхности, художник создает рисунок, который получает вид «обратного» рельефа. Энгельке называет себя «членом Общества вольных лесорубов», а свои работы определяет терминами «протоживопись» и «протоскульптура» — в этих словах заложено стремление к истокам искусства, поиск которых стал делом всех участников «Севера-7». V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.