Александр Косолапов — одна из ключевых фигур соц-арта. Его работы строятся на иронически-радикальном совмещении узнаваемых символов и стереотипов советской идеологии и глобального масскульта. Играя образами, художник развенчивает как советское политическое мифотворчество, так и капиталистический товарный фетишизм. В 1975-м году Александр Косолапов эмигрирует в США, где впоследствии становится одним из наиболее знаменитых российских художников.
Переезд в Америку сильно повлиял на творчество художника, который говорил, что американская культура в противоположность другим культурам того времени является «культурой картинки». Произведения Косолапова американского периода отличает ряд принципиально новых черт, таких, как отказ от станковой работы, вторжение в окружающее пространство с помощью включения в произведение искусства элементов эстетики билборда, использование новых технических средств, разрушение традиционной иерархии тематической структуры искусства. Все это можно заметить в представленной работе 1986 года, где традиционное для соц-арта изображение главы СССР дополнено образом растиражированного героя американского комикса.
В творчестве Косолапова сталкиваются главные символы советской пропаганды и растиражированные образы западной поп-культуры. Такой метод художник называет «сближением дальних», указывая на полную замещаемость символов из совершенно разных социокультурных контекстов. Так, делается парадоксальный вывод, что две сверхдержавы, несмотря на свое непримиримое противостояние, используют крайне схожие методы воздействия на людей. Они вырабатывают свои кодовые знаки, которые потом превращают в объект культа, в настоящую религию.
В интервью для каталога, приуроченному к масштабной ретроспективе художника, прошедшей в Московском музее современного искусства в 2017 году, Косолапов рассказывает о замысле своих работ с вождями пролетариата и супергероями: «В искусстве в основе моего метода лежит всегда сближение дальних понятий и форматов. Это не оксюморон в чистом виде, а конфликт. В этом случае я хотел свести Спайдермена с социалистическим реализмом. Для меня был интересен формат американского комикса — я не знал и не изучал его до этого, но он лег на правильную структуру: комикс вторгается в соц-реалистическую живопись. Это постмодерновое цитирование современной культуры, построение новой структуры или попытка создать новый рассказ». Такое невозможное соединение Сталина и Человека-паука шокирует, но при этом добавляет в работу иронию и мифологизирует историческое прошлое. Хитрые и неожиданные атаки, которые планирует стоящий перед картой герой работы, переносятся в контекст фантастических битв на страницах комиксов, где так же, как и в легендах советской пропаганды, возможно все, а любое предприятие заканчивается доблестной победой. V
Выставки
«Ленин и кока-кола». Московский музей современного искусства. Москва, Россия, 2017–2018
Публикации
Александр Косолапов. Ленин и кока-кола. М.: Московский музей современного искусства, 2017. С. 72
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.