Мотив навеян фильмом «А если это любовь?» 1962 года: для 60-х годов он оказался софт-версией «Ромео и Джульетты», разыгрывающейся в советской школе. Я рос в эпоху, когда эта советская система отношений между ребятами и девчонками расшатывалась. Когда я входил в возраст 15–16 лет, то уже наступала эпоха хиппи, и все стало более раскрепощенно. Но в школе, если ты прогуливал урок со своей подругой, тебя еще могли вызвать на разборку «где вы были? что вы делали?». Поэтому здесь завязано много воспоминаний о детстве и юности.
Другой аспект — это то, что художник живет все время в состоянии транса, поэтому ему необходимо, чтобы все время были романы. Это очень важный энергетический источник для работы. Это пружина, которая тебя заставляет двигаться. Это связано с сильными эмоциональными потрясениями, и иногда думаешь, может настала пора для спокойной жизни, а потом понимаешь, что так ты не сможешь работать, и опять запускаешь все по новой. У меня была серия «Гений нуждается в оргии», но здесь захотелось снять весь хардкор и оставить легкую версию, показать стоящий за этим лирический аспект. Все заключено в почерке, в легком полете в свободном пространстве. А в моей лекции, прочитанной в Пушкинском музее, рассказывается об интеллектуальном моменте этого мотива.
Дмитрий Гутов
В своих работах Дмитрий Гутов часто цитирует визуальные и текстовые источники: в различных жанрах — от металлических скульптур до живописи — воспроизводит знаковые для мировой культуры картины, манускрипты писателей и ноты композиторов. Гутов, много лет изучавший каллиграфию, добивается особой выразительности линии. Он часто многократно переписывает произведение, пока линии не лягут идеально. Художник работает с каллиграфической точностью, быстро и «на одном дыхании». Его картины отражают визуальные поиски, граничащие с абстракцией, восточной каллиграфией и московским концептуализмом. Работы в Третьяковской галерее, Центре Помпиду. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.