Арт-секта Simple Things — это коллаборация Владимира Ефременко и Натальи Швецовой, которая сложилась в 2016 году в Твери. У обоих художников нетипичный для современного искусства бэкграунд: Владимир учился на ювелира, Наталья — лингвист. Самоопределение «арт-секта» выносит в публичное пространство идею, которая часто в шутку или критически звучит в кулуарах арт-тусовки, о том, что система современного искусства, особенно российского, во многом напоминает функционирование секты — закрытого сообщества, живущего по своим законам, говорящего на своем языке, непостижимого извне, но всепоглощающего и невероятно важного для тех, кто внутри.
Обращает на себя внимание и слово things («вещи») в названии дуэта. В последние несколько десятилетий в современном искусстве обострилась критика произведения как товара, что привело к буму художественных практик, не создающих «продукт» в физическом смысле (перформанс, звуковые инсталляции, уличное искусство, эстетика взаимоотношений, отчасти видео-арт и так далее). Однако в эпоху победивших цифровых технологий предметность обретает новый смысл: объект, вещь — это не только участник рынка, но и своего рода монумент аналоговой реальности: тактильный, обладающий запахом, занимающий место в пространстве. Произведения арт-секты Simple Things часто можно принять за ассамбляж из найденных объектов, тогда как в действительности все они изготовлены из бетона, дерева и литого пластика.
Балансирование на грани — имитации и реальности, критики и юмора, банального и самобытного — составляет основу художественного метода арт-секты Simple Things, генетически связанного с дадаизмом (через форму коллажа и программную бессистемность в выборе предметов) и поп-артом (через интерес к массовой культуре и создание объектов, часто внешне неотличимых от уже существующих, но утративших свою изначальную функцию).
В объектах арт-секты Simple Things обыгрываются как знаковые предметы массовой культуры (детские игрушки, популярные слоганы, элементы упаковки, товары массового производства), так и работы других художников, ранее обращавшихся к узнаваемым предметам (например, в серии «Self Destruction» знаменитые таблетки Дэмиана Хёрста превращаются в кнопки для саморазрушения). Эта параллельная рефлексия на вещный мир непосредственно и на вещный мир, отраженный в работах других художников, создает эффект двойного дна и продолжает историю с подрывом границ современного искусства как герметичного пространства, к которому молодые художники подходят не со злостью, а с азартом и юмором, так что и их объекты при всей их критической заряженности получаются добрые и смешные.
В представленной работе «My revolution» художники обращаются к знаковой для России теме революции. В размышлениях о трансформации, замещении агрессивного начала на романтизацию этого понятия и появился объект. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
