Свой метод живописи я каждый раз открываю заново. У меня нет академического образования, поэтому каждая картина — это прыжок в неизвестность. Я никогда не знаю, что у меня получится. Это всегда опасное приключение, потому что я двигаюсь без карты. Можно совершить невероятное открытие, а можно угодить в тупик. Но тупик — это тоже важная часть процесса. В нем нагнетается отчаяние и в итоге выход происходит через взрыв. Я не ищу обратную дорогу, оказавшись в тупике, я разрушаю стену силой своего отчаяния, и тогда через пробоину сознания высвобождается поток образов. Элементы сами собой проявляются на холсте, живопись становится автоматической — я больше не контролирую ее и она сама из себя растет. Пабло Пикассо говорил, что если картина не доставляет беспокойства художнику, то это плохая картина. Моей картине предшествует отчаяние, связанное с необходимостью сделать невозможный выбор: продолжать заниматься только искусством, несмотря ни на что, или устроиться на работу. С самого детства мне внушали, что работа и искусство — это разные, конфликтующие полюса. Мой практичный ум — за устройство на работу, он отделяется от тела и превращается в Колобка, путешествующего по сайту вакансий. Вообще Колобок для меня — это персонаж, который бежит от своей судьбы, которая все равно его неминуемо настигает. Взаимодействие с холстом превращается в игру, в психомагический ритуал. И в итоге искусство побеждает.

Sasha Look
 

В 2000-х Sasha Look был участником одного из самых заметных ростовских объединений художников «Жаба и чорт». Группа занималась перфомансами и распространением в общественных пространствах открыток (под видом рекламных буклетов) с «трешовой» графикой, критикующих общество потребления, позже перейдя к более крупным формам и инсталляционным практикам. Взяв на себя ответственность за художественную жизнь Ростова-на-Дону и рефлексируя над ситуацией дефицита выставочных площадок, «Жаба и чорт» создавали гибридные художественно-музыкальные события в заброшенных помещениях, рюмочных, салонах дорогих штор и прочих изначально не предназначенных для искусства местах. В 2013 году Sasha Look поступил в мастерскую Сергея Браткова Московской школы фотографии и мультимедиа имени Родченко. В своем творчестве художник осознанно отказывается от фиксации на одном медиуме, концепции или стиле. Не ограничивая себя в инструментах, использует их как сменную оптику, свободно перемещаясь между живописью, графикой, скульптурой, фотографией и перфомансом. Также избегает характерного для современных художников очерчивания круга тем и интересов, картографируя вместо этого повседневное естественное «путешествие ума», отражающее все, с чем он (ум) соприкасается. Образность работ построена на треше, китче, ироничной апроприации массовой культуры. Участник выставок в Мультимедиа Арт музее (2016), Музее Москвы (2015) и фестиваля современного искусства «Форма» (2015). V