Александр Бродский — советский и российский архитектор, художник, один из основателей направления русской бумажной архитектуры — проектов, не подлежащих воплощению в жизнь ввиду своей технической сложности, стоимости и масштаба. Бумажная архитектура возникла во Франции в эпоху Просвещения, в XVIII веке. Ее русский аналог появился в 1980-х годах в СССР как концептуально иная альтернатива официальной советской архитектуре. Бродский представлял Россию на Х Архитектурной биеннале в Венеции в 2006 году, известен своими междисциплинарными проектами на стыке архитектуры и изобразительного искусства. Работает преимущественно с темами исторической памяти и утопии.

Проект «Фасады» был впервые показан в 2013 году в рамках параллельной программы 5-й Московской биеннале современного искусства. Серия графики и работ небольшого формата из необожженной глины представляет фасады городских зданий, созданных художником в виде археологических свидетельств «забытого прошлого». Подразумевая историческую дистанцию, быть может, в тысячи лет, Бродский осмысляет типичную советскую архитектуру общественной и жилой застройки. В свое время она стала решением жилищного вопроса, обойдя вопрос эстетический — ряды домов-коробок монотонно заполнили обширные просторы страны. Этот унылый паттерн, знакомый и родной для миллионов наших соотечественников, стал нашим культурным кодом. Осмысление городской архитектуры как исторического нарратива — одна из ключевых тем в искусстве Александра Бродского, это неиссякаемый источник размышлений о народе и его коллективной памяти.

Превращение фасадов жилых домов и учреждений в таблички отсылает к туппумам, глиняным табличкам для письма, появившимся более пяти тысяч лет назад в Междуречье, где шумеры и аккадцы основали одну из первых цивилизаций-прародительниц нашей культуры. Обращение Бродского к визуальности исчезнувших цивилизаций — историзм и дань традициям ушедших времен, переосмысление формы для создания высказывания. Сам используемый материал раскрывает эти смыслы, как говорит художник: «Из глины можно слепить все что угодно, и это завораживает. Я почти никогда ее не обжигаю, а только высушиваю. Ощущение, что все это сделано из пыли, и в любой момент может опять обратиться в пыль — вот что важно в этих работах. Но, если обращаться с этими предметами бережно, они могут жить вечно».

Александр Бродский ломает масштаб утилитарных архитектурных сооружений, низводя их до размера небольших хрупких артефактов. Таким образом он музеефицирует не только городскую среду, но и каждое здание, превращая их в экспонаты, специфические артефакты-носители определенной информации. Эта информация — не что иное, как память в контексте времени, сжимающая огромное пространство до маленькой глиняной таблички. Художник возвращает зрителя к истокам нашей материальной культуры, показывая, что все, что может остаться от нашей высокотехнологичной цивилизации, — хрупкий фрагмент городского фасада без какой-либо инструкции и пояснения, потому что именно так мы относимся к собственной истории, забывая ее уроки. V


Ротонда» Александра Бродского
на фестивале ландшафтных объектов ​​​​​
«Архстояние». Территория парка
«Никола- Ленивец», Россия, 2009.
Фото: Юрий Пальмин

 

На работе присутсвуют дефекты, которые являются частью авторской технки. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera
Мы используем cookie, чтобы анализировать взаимодействие посетителей с сайтом и делать его лучше