Приехавший в Ленинград из Новороссийска в 1983 году, Андрей Крисанов почти сразу влился в движение «Новых художников» под предводительством Тимура Новикова. Участники этого движения смогли уловить нерв времени, буквально превращая окружающую атмосферу в искусство. Помимо живописи, с 1986 года Андрей Крисанов стал играть на бас-гитаре в группе «Кино». В начале 1990-х годов он уехал в Европу, прожил несколько лет в Швейцарии, где сотрудничал с галереями и провел несколько успешных выставок. После возвращения в Санкт- Петербург в 1994 году он не перешел на позиции неоакадемизма, разработанного к тому времени Новиковым, а продолжил работать в узнаваемой манере «Новых художников».

Лаконичности композиции Андрей Крисанов определенно научился у Тимура Новикова, чьи тряпичные панно конца 1980-х — начала 1990-х годов были построены с учетом разработанной им теории о «знаковой перспективе». Представленная картина подтверждает это: Крисанов убирает все лишнее, составляя уравновешенную комбинацию из нескольких элементов с четким контуром. Стилистике «Новых художников» соответствует и построение колорита картины на чистых, «бодрых» цветах, и характерные персонажи: квадратноголовый человек, который появился в 1980-х в творчестве Крисанова у одного из первых и был подхвачен другими «Новыми»; лиса — знаковый герой в картинах Инала Савченкова, и восходящее солнце — нередкий мотив эпохи перемен. Молодые художники впервые познакомились со знаменитыми квадратноголовыми человечками в зарубежных комиксах и журналах по искусству, в которых они увидели ультрасовременные для 1980-х произведения Жан-Мишеля Баския и Кита Харинга. Другим важным источником для круга «Новых художников», почитающих русский авангард, был трафаретный язык, в начале ХХ века изобретенный Владимиром Маяковским в «Окнах РОСТа».

В представленной картине чувствуется настроение, характерное для того времени: начиная с перестроечных лет и всю первую половину 1990-х жизнь отличали повсеместная творческая активность и бьющая через край энергия. Репертуар Андрея Крисанова практически безграничен: источником этого сюжета могли стать любые возведенные в мифологическую степень публичные фигуры или события из жизни. Сцена напоминает шаманский обряд: существо с головой лисы и с солнцем-бубном словно заставляет парить в воздухе второго персонажа — тому подтверждение надпись «Летит». Начиная с 1970-х годов художники в поисках вдохновения посещали в том числе Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого (Кунсткамера), где хранятся, помимо прочего, предметы архаических культов и их история. Как известно, измененные состояния сознания играли в 1990-е годы важную роль, и левитирующий персонаж картины — типичный адепт молодежной культуры тех лет. V

---