Обычную будничную сценку в спортивной раздевалке я возвожу к пластическим системам старых мастеров. Но у меня переход обыденного в эстетическое сопровождается эмоциональной вовлеченностью, которую передает нервность линии, «телесность» нанесения краски. Пластический язык дестабилизируется, тем не менее приводя к гармонической конструкции. Композиция представленной картины схожа с полотном Николая Ге «“Что есть истина?” Христос и Пилат» (1890). Для меня интересно то, что Ге отходит от канонического изображения евангельского сюжета с помощью живописных средств: фигура Иисуса стоит в тени, а Пилата освещает солнце. В работах старых мастеров я слежу не за сюжетом, а за формой: Это визуальное приключение цвета, линий, силуэтов, света, тени, композиции, ведь именно эти вещи в первую очередь воздействуют чувственно. Визуальное путешествие продолжается в реальности, в повседневности, которую фиксирует моя память, и здесь важно отметить, что если говорить об эмоциях, то они, конечно, вызваны композицией и формой случайной сценки, а не ее содержанием. В моих работах произведения классиков читаются довольно легко, поэтому вопрос, про что картина, не стоит, ведь эти сюжеты в силу своей известности имеют множество интерпретаций, они уже сами по себе являются формальным знаком. Так через мою живопись мимолетное становится очень личным и одновременно символическим, вневременным.

Леонид Цхэ