Анатолий Зверев по воспоминаниям его друзей и современников, был одержим рисованием: писал взахлеб везде, где мог, и всем, что попадется под руку, часто руками, окуная в краску кончики пальцев. Невероятная энергия его творчества, необычность материалов, своеобразие и виртуозность техники всегда ставили его особняком, даже в узком кругу московских художников-нонконформистов.

Картина «Букет» написана в 1986 году, однако мотив букета был важен на протяжении всей жизни художника. Известно, что одной из самых первых работ Зверева, написанной еще в детстве, была «Роза». По воспоминаниям Владимира Немухина, художник говорил так: «Ты знаешь, старик, это была гениальная роза — как у Врубеля». Зверев, чьим главным училищем в жизни были залы Третьяковской галереи, и особенно ценивший Врубеля, тяготел к фигуративному искусству и очень любил писать с натуры: природу, людей, животных.

В отличие от других «букетов», написанных Зверевым, в этой работе цветы занимают практически всё пространство картона, как бы становясь фоном самим себе. Плотный уверенный мазок по-зверевски динамичен. «Букет» 1986 года отмечает особая яркость масляных красок: глубокий красный, пурпурный, желтый, множество оттенков зеленого, от салатового до болотного. Зверев объединяет противоположные цвета, и многогранная палитра держит зрителя в напряжении. Создаётся впечатление центробежного движения — взрыва цвета, разлетающегося во все стороны. Это усиливается тем, что в центре работы Зверев использует излюбленную технику дриппинга, капая жидкой сиреневой и красной краской прямо на поверхность картины. V