Инал Савченков с его каноническими темами — роботами, лисами, собаками и охотниками — долгое время как будто бы оставался в тени более громких имен питерских художников. Он перебрался из Новороссийска в Ленинград в 1983 году, и уже через год примкнул к объединению «Новые художники» Тимура Новикова, который и объяснил Иналу ценность его работ. Забавно, что до знакомства с Тимуром он выбрасывал все свои картины на помойку, а после знакомства стал рисовать красками, которые Тимуру были не нужны. В качестве художника Савченков сотрудничал с музыкальными группами «Новые композиторы», «Колибри» и «Два самолета», на фоне интереса к взаимосвязи музыки и визуального искусства он собрал вокруг себя группу молодых художников — «Школу инженеров искусства». Его работа принимала участие в легендарных торгах Sotheby's 1988 года, а в 2001 году состоялась его персональная выставка «Домашние и дикие» в Русском музее.
Драматические сюжеты в картинах маслом на холсте — с участием аквалангистов и революционеров, зверей и амфибий — остаются неизменными темами работ Инала Савченкова, однако в его творчестве можно выделить несколько этапов. Для ранних работ 1980-х характерны все черты неоэкспрессионистских «Новых художников» — с акцентом на спонтанность художественного жеста и с мифологизацией городской среды. Работы этого времени напоминают городские граффити с участием антропоморфных существ, похожих на персонажей комиксов. К концу 1980-х Савченков начинает заниматься кино и мультипликацией, что неслучайно — драматический сюжет обязательно присутствовал в его абсурдистских работах с самого начала. К концу 1990-х художник обращается к темам западных боевиков — и среди его персонажей появляются романтизированные гангстеры. С 2000-х годов Савченков продолжает развивать свои загадочные истории, объединяя в манере весь накопленный опыт.
Лиса на льдине — один из самых любимых коллекционерами сюжетов Инала Савченкова, который художник варьирует на протяжении всего своего творчества. Но основные правила остаются неизменными: рыба-сабля в пасти, две льдины, на которых стоят лапы лисы, и водоем вокруг. Сохраняя композиционную базу картины, художник каждый раз меняет фон изображения: от ночи (видимо, напоминая о частом сюжете у Инала пробуждения лисы) или леса до абсолютно условного заднего плана. Представленная картина 2012 года стилистически продолжает ставшие классическими черты работ Инала Савченкова: лиса, напоминающая «Лающую собаку» Кита Харинга, и по-экспрессионистски условно проработанные детали и фон. Благодаря стремительным мазкам и вытянутому «в струну» телу зверька, пересекающего сине-голубой зимний фон, картина кажется энергетически напряженной. Но тощие ножки, отсутствие зубов и нахмуренная монобровь лисы, стерегущей свою добычу, придают полотну комичность.
Интересно, что на обороте картины изображена еще одна лиса с рыбой-саблей в зубах, которая подчеркивает преемственность сюжета и является своеобразной подписью художника. V
