Ростислав Лебедев давно считается классиком современного искусства, а его творчество вплотную переплетается с традициями соц-арта и поп-арта. В арсенале Лебедева различные техники — ассамбляжи, графика, живопись, благодаря которым художник более сорока лет соединяет, сталкивает и противопоставляет различные культурные коды, символы, знаки, бренды, идеологические клише и образы из массовой культуры как советской, так и западной.
В картине «Кавказский пейзаж» Лебедев использует коллажный принцип, заимствует два самодостаточных узнаваемых образа и соединяет их в общую фабулу. Верхняя часть является повторением фрагмента триптиха «As I Opened Fire» 1964 года американского художника Роя Лихтенштейна, одного из самых известных представителей американского поп-арта. Триптих Лихтенштейна, в свою очередь, основывается на одном из сюжетов комиксов «All-American Men of War» (№90), созданном иллюстратором Джерри Гранденетти в 1962 году. Триптих Лихтенштейна посвящен сюжету о самолете-истребителе военно-воздушных сил США времен Второй мировой войны. На третьей части триптиха крупным планом показаны два пулеметных ствола и огонь, вырывающийся из дул. Звук пулеметной очереди передает надпись «BRATATATA», которую видно лишь частично. Именно этот фрагмент и повторяет Лебедев в своей композиции.
Нижняя часть «Кавказского пейзажа» отсылает к знаменитому рисунку на пачке крайне популярных в советское время папирос «Казбек», на которой изображен черный силуэт скачущего на коне горца на фоне бело-голубых гор.
Совмещая два полюса, исконно американский культурный контекст, то есть эстетику комиксов и поп-арта, и советское наследие, Лебедев создает картину на тему кавказских отношений времен первого чеченского вооруженного конфликта, который к тому моменту продолжался уже два года. Обе части картины по отдельности имеют совершенно иные индивидуальные интерпретации, но через эту постмодернистскую игру Лебедев предлагает новое прочтение, которое становится концептуальным высказыванием на злободневную политическую тему. Слово «пейзаж» в названии картины иронично отсылает к традиции русской академической пейзажной школы. V
