«Оскар Рабин — самая сердцевина нашего другого; на самом деле — настоящего искусства… Пронзительное ощущение острейшего художественного факта», — написал о своем друге Всеволод Некрасов, поэт, член «Лианозовской группы». Действительно, имя Оскара Рабина возникает в памяти одним из первых, когда заходит речь об искусстве нонконформизма. Живя с семьей в Лианозово, он стал ключевой фигурой круга неофициальных художников, называемых «Лианозовской группой». его роль в бескомпромиссном отстаивании свободы творчества в период 60–70-х годов ХХ столетия поистине велика. Рабин смог расширить границы понятия «предмет искусства», введя в свою живопись бараки, помойки, кладбища, водочные бутылки. Своей теме художник оставался верен на протяжении

десятилетий. С 1978 года художник живет и работает в Париже. Действие картины, написанной в конце первого десятилетия ХХI века, словно происходит вне географических координат. Мрачный сельский пейзаж с линией электропередач слабо освещен сиреневым закатом. Остальные предметы словно путаются в собственных величинах. В сущности, здесь изображена история Красной шапочки, только переиначенная на «рабинский» лад. Роль волка досталась самому волку, правда, выглядящему мелковато по сравнению с Красной шапочкой — крупной матрешкой, трагически упавшей на бок. Но уже приближается добрая фея — карета скорой помощи с красным крестом. Грандиозная по размерам бутылка водки с этикеткой «русский стандарт» дополняет картину. Живопись Рабина узнаваема в своем мрачном пафосе, но здесь еще присутствует парадоксальный юмор. Собственно, это притча о всеобщей бессмысленности: волчонку бесполезно нападать на несъедобную матрешку, яркая роспись матрешки неуместна в этом пейзаже, скорой помощи практически некого спасать. И только свет керосиновой лампы вносит в композицию некое подобие смысла.  V