«Мы с Георгием всегда были друзьями. Все, кто отдыхал у меня здесь в Дюрсо — Цой, Курехин, Гурьянов, все становились друзьями. Георгий всегда знал, что я его ценю за его отношение к определенным вещам, у него очень хорошее чувство эстетического видения. У него была такая интересная черта, он всегда задавал вопросы своим друзьям касательно своих работ и слушал мнения. Когда все думали, что пришли к какому-то консенсусу, Георгий делал всегда все по-своему. На глазах рисовал абсолютно свою версию — правильный подход для художника.
У меня есть целая коробка моих альбомов, начиная со школы, я никогда не выбрасывал их. И это мой рисунок оттуда, перенесенный на холст. Писали мы работу с Андреем Медведевым не совместно, она просто оказалась на одной поверхности с разных сторон. А каким образом появилась такая рама, обклеенная газетными вырезками, я уже и не вспомню — может, ее добавил кто-то третий».
Инал Савченков
О художнике:
Инал Савченков за многие годы творчества сохранил свою узнаваемую манеру, сформированную еще в начале 1980-х годов. Его становление пришлось на период перестройки, когда СССР постепенно ослаблял свою хватку, и «подпольная» культура переживала бурный подъем. Савченков дружил с легендарными ленинградскими «Новыми художниками» во главе с Тимуром Новиковым, снимался в некрореалистическом кино Евгения Юфита, участвовал в музыкальных выступлениях «Поп-механики» Сергея Курёхина.
Живопись Инала Савченкова вобрала в себя актуальные веяния 1980-х годов: неоэкспрессионизм, комиксы, граффити. В те годы была целая волна такой «новой» живописи — яркой по колориту, смелой в трактовке форм и выборе сюжетов, протестующей против окружающей серости и излишней серьезности в искусстве. В 1990-х, когда в отечественном современном искусстве наметились совсем иные тенденции, Савченков часто ездил в Берлин и работал в мастерских совместно с немецкими художниками-неоэкспрессионистами.
Все работы Савченкова условно можно назвать кадрами из мультфильмов не только из-за специфики манеры живописи и фантастических героев, но и поскольку в их композиции заложен потенциал динамики. Как это работает, можно увидеть в коллажных мультипликациях Савченкова, которые он делал в 1980–1990-х вместе с основанной им в тот же период группой «Инженеры искусств». В своих картинах, как говорит художник, он изображает «идеальный» момент из «киноленты» в его голове, сбалансированный композиционно и насыщенный эмоционально. Работы Савченкова находятся в коллекции Русского музея и Третьяковской галереи. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.