![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12392/cover_preview_image-f9836d821aeccb8fea8e887387c85dd2.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12392/cover_preview_image-f9836d821aeccb8fea8e887387c85dd2.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/51507/regular_image-857b92622e8b5204d16fc66e8143091d.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12392/cover_preview_image-f9836d821aeccb8fea8e887387c85dd2.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/51507/regular_image-857b92622e8b5204d16fc66e8143091d.jpeg)
Юло Соостер, как и многие советские неофициальные художники его поколения (Илья Кабаков, Виктор Пивоваров и другие), в 1960-1970-х годах работал книжным иллюстратором в различных издательствах. Прославился Соостер иллюстрациями фантастики и научно-популярной литературы, но были и конфликты из-за слишком специфического, выходящего за рамки «общепринятых советских норм» художественного видения. В 1960-х такой конфликтный случай произошел в издательстве «Детская литература», когда художник работал над книгой советского композитора Дмитрия Кабалевского «Про трех китов и многое другое», которая рассказывала о том, как объяснить музыку детям. Кабалевский полностью раскритиковал иллюстрации, созданные Соостером, на некоторых листах можно увидеть его раздраженные комментарии, написанные от руки. Художник бесконечно переделывал работу, но в итоге Кабалевский потребовал поменять художника, а графика Соостера так и осталась лежать на полке в издательстве. Читая книгу «Про трех китов и многое другое» и соотнося ее с иллюстрациями Юло Соостера, можно подметить, что художник глубоко погрузился в тему. Удивительно, что Кабалевский оказался слеп к внутренней свободе другого искусства. Впрочем, возможно, он оказался прав в том, что Соостеру было тесно и он расширил границы книги, выйдя за ее пределы. Графические работы по своему наполнению спокойные, они вполне подходят для детской литературы, одновременно в них узнается изобразительная манера Соостера — специфика форм, линий, трактовка образов, тяготеющие к сюрреализму композиции.
О художнике:
Юло Соостер — эстонский художник, один из наиболее значимых представителей «неофициального» искусства. Создавал иллюстрации к некоторым книгам издательства «Мир», а также к журналу «Знание-сила» в середине 1960-х годов. Соостер был близко знаком с представителями Лианозовской школы, а его дом являлся важным центром живописного андеграунда. В искусстве 1960-х годов художник предпочитал использовать ограниченное число четко отобранных им сюжетов. Так символическими «эмблемами вещей» в его творчестве становятся — яйцо (отсылка к мифу шумеров о сотворении мира), рыба (символ религии, христианства) и можжевельник (символ родины). Используя парадоксальные сочетания форм, и наделяя символы индивидуальными смыслами, Соостер предлагает сюрреалистическое прочтение обыденных объектов. Искусство Соостера, созданное на грани реальности и фантастики, было непонятно многим представителям советского общества. Живописную манеру художника не оценил и Никита Хрущев. Его недовольство на юбилейной выставке МОСХа в ЦВЗ «Манеж» вызвала работа «Можжевельники», на которой Соостер при помощи своих авторских символов изобразил лунный пейзаж. Работы художника находятся в коллекции ММОМА. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.