Представленная работа Александра Захарова 1988 года была создана в легендарных мастерских Фурманного переулка, одним из основателей которых он был. Через «Фурманку» прошло большинство художников 1980-х, многие из которых, как и сам Захаров, отправились «в большое плавание» по миру искусства. Его ранние вещи были соответствующими: многофигурные сцены в духе Босха, трактованные в примитивистской оптике с изрядной долей психоделического ерничества. Именно оттуда произведения отдельных счастливчиков были отобраны для продажи на знаменитом первом московском аукционе Sotheby’s летом 1988 года, в том числе и картины Захарова. Представленная работа как раз из этого, созданного на Фурманном, цикла, часть которого была продана на аукционе. На следующий день художники проснулись знаменитыми, их работы подорожали в разы, иностранцы ринулись в московские мастерские скупать современное, еще вчера андеграундное искусство. Начался «русский бум», и многие уехали на Запад, Захаров был среди них. Что интересно, он вскоре снова занялся чисто концептуальными проектами и к живописи с тех пор обращается довольно редко.
Картина создана в духе московского искусства середины 1980-х — абсурдность сюжета, поданного в виде комикса, эдакая нарочитая «дикость». Но за ней скрывается сложнейшая многоступенчатая теория. Еще одно важное свойство — «сверхплотность» поверхности: она безвоздушна, герметична, максимально концентрированна. Они как хороший цифровой исходник в тысячи пикселей, который можно растянуть на десятки метров.
О художнике:
Александр Захаров — один из первых участников сквота в Фурманном переулке. Обосновавшись там после окончания Московского государственного художественного училища, он начал развивать свою живописную манеру, отходя от академических техник и отдавая предпочтение более современным материалам. Так художник пришел к работе с лентикулярной печатью, с помощью которой начал создавать свою особенную мифологию. Иллюзия глубины и многомерности пространства, а также использование фотографических образов, убеждает зрителя в реальности авторского волшебного мира: художник населяет сады и поля крохотными мишками, куклами Барби и пегасами, превращая привычный пейзаж в сказочную фантасмагорию, которая неизбежно окунает смотрящего в волшебный мир детства. Работы в собраниях Государственного музея изобразительныхискусств имени А.С. Пушкина, Государственного Русского музея, Нижегородского государственного художественного музея, Музея современного русского искусства (Джерси-Сити, США), Публичной библиотеки Нью-Йорка, Museum of Imagination (Хадсон), Duke University Museum of Art (Дурхам), The Fogg Museum of Art (Университет Гарвард, Кембридж), The Portland Museum of Art (Орегон) и частных коллекциях. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
