![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12269/cover_preview_image-d9aad6be582fdfc0dbb56554c2dce1ac.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12269/cover_preview_image-d9aad6be582fdfc0dbb56554c2dce1ac.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/50633/regular_image-0c8e675337cb6aab4e9788c0a3851a1b.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/50634/regular_image-1f3d3954d317d15bd33cbb2fa6bc2784.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12269/cover_preview_image-d9aad6be582fdfc0dbb56554c2dce1ac.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/50633/regular_image-0c8e675337cb6aab4e9788c0a3851a1b.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/50634/regular_image-1f3d3954d317d15bd33cbb2fa6bc2784.jpeg)
Образ рабочего возник в искусстве Гурьянова еще в конце 1980-х годов, о чем можно судить по фотографии 1988 года, где автор позирует на фоне своих произведений. Вероятнее всего, рисунок был сделан по фотографии из советской газеты или журнала — нам транслируется возвышенный образ героя, свершающего свой ежедневный подвиг — такая подача была свойственна коммунистическим СМИ.
![](https://api.vladey.net/storage/content/pictures/2518/%D0%93%D0%B5%D0%BE%D1%80%D0%B3%D0%B8%D0%B9_%D0%93%D1%83%D1%80%D1%8C%D1%8F%D0%BD%D0%BE%D0%B2_%D0%B2_%D0%BC%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B9__1988._%D0%98%D1%81%D1%82%D0%BE%D1%87%D0%BD%D0%B8%D0%BA__%D0%90%D1%80%D1%85%D0%B8%D0%B2_%D0%9D%D0%BE%D0%B2%D0%BE%D0%B9_%D0%90%D0%BA%D0%B0%D0%B4%D0%B5%D0%BC%D0%B8%D0%B8.jpg)
Источник: Архив Новой Академии
Пафос изображения сознательно снижается художником за счет использования предельно яркого колорита в духе работ Энди Уорхола, преображавшего подобным способом фотопортреты знаменитостей. С Энди Уорхолом и его творчеством «новые художники» Ленинграда были заочно знакомы через свою подругу, американку Джоанну Стингрей, которая именно в это время отвозит в Америку их работы, чтобы показать Уорхолу. В ответ мэтр поп-арта, которого ленинградцы заочно еще и приняли в «Клуб друзей Маяковского», передал им в подарок свою книгу и банки знаменитого супа «Кэмбелл». Начиная с середины 1980-х Стингрей также привозила русским друзьям из Америки яркие анилиновые краски и маркеры, что сказалось на цветовой гамме их произведений, в том числе на работах Гурьянова той поры.
О художнике:
Имя Георгия Гурьянова для многих продолжает ассоциироваться с рок-музыкой 1980-х и группой «Кино», однако сам он, прежде всего, считал себя художником: «Я родился художником и всегда был им, даже в детском саду. В то время изобразительное искусство зашло в тупик. И, когда я прочитал манифест сюрреалистов, я совсем потерялся. До этого я изучал рисунок, живопись, композицию, скульптуру – все, что преподают в академической школе, а потом вдруг узнал, что все это гроша ломаного не стоит, что нужно, наоборот, ничего не уметь. Поэтому я очень долго не мог найти себя в живописи». Примкнув к кругу «новых художников» в начале 1980-х, он будет работать в неопримитивистском стиле, но наиболее мощное развитие его творчество приобретет после 1990 года. К тому моменту «новые художники» станут «новыми академиками», вернувшись во многом к традициям классического искусства, которые всегда были важны для Гурьянова. С 1993 он становится почетным профессором Новой академии изящных искусств, а основной круг его художественных интересов будет связан с героическими и романтическими образами предвоенного искусства, что найдет отражение в отстраненной холодности и строгости поздних работ. «Я стараюсь делать все, что могу, в лучшем виде, в совершенстве. А как это будет оценено – скажут, что я номер один или номер два – это не моя забота, в конце концов», — говорил он. Работы художника входят в коллекции Русского музея в Петербурге и Музея современного искусства в Москве, а также находятся в частных коллекциях по всему миру. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.