![](https://api.vladey.net/storage/artwork/11742/cover_preview_image-95685fe33a7b62b2e34d4f9427cf4cf8.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/11742/cover_preview_image-95685fe33a7b62b2e34d4f9427cf4cf8.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48233/regular_image-e1a79a2e9862da2eaeb881f8efcaf9bf.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/11742/cover_preview_image-95685fe33a7b62b2e34d4f9427cf4cf8.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/48233/regular_image-e1a79a2e9862da2eaeb881f8efcaf9bf.jpeg)
«В 1991 году я жил во Франции, новости из только что развалившегося СССР и только что снова появившейся России были смутными, я гадал, что будет дальше. Я, как многие, люблю разглядывать трещины на асфальте. Иногда они оказываются не менее информативными, чем трещины на древнекитайских гадательных свиных лопатках и черепашьих панцирях».
Никита Алексеев
О художнике:
Никита Алексеев — художник, начало творческой карьеры которого связано с группой «Коллективные действия». Идя по пути «упрощения» формы и смыслов, наперекор художественной программе московских концептуалистов, Алексеев отделился от «Действий» и основал движение «АПТАРТ». Именно с него начинается история московских сквотов и первых частных галерей — таким проектом стала самоорганизация «APTART». На выставках-квартирниках художник принимал весь цвет московского концептуализма. А позднее стал одним из создателей Московского архива нового искусства (МАНИ). Работы автора хранятся в коллекции Третьяковской галереи, ММОМА и Музея Зиммерли. Он принимал участие в Венецианской биеннале 1977 года — так называемой «Биеннале диссидентов», на которой было широко представлено творчество советских неофициальных художников. В своем творчестве Никита Алексеев работает с лаконичными формам, которые во взаимодействии друг с другом, с цветом и текстом создают образное многослойное высказывание. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.