В представленной работе Павел Пепперштейн обращается к эстетике книжной графики, которую он имитирует в технике масляной живописи на холсте крупного формата. В произведении заметна характерная для искусства художника изящная работа с линией. Пепперштейн использует тонкую черную обводку, благодаря которой силуэт центрального персонажа картины выделяется на белом фоне и приобретает объем.
Работа характеризуется минималистичными композиционными и колористическими решениями. Пепперштейн обыгрывает буквальное взаимодействие текста и изображения. Центральный цвет работы — синий. Об этом свидетельствует как вертикальная надпись в правой части композиции, так и построение цветовой гаммы работы на этом оттенке. В то же время, помещение текстовых элементов в живописное пространство холста отсылает к традиции московского концептуализма.
О художнике:
Павел Пепперштейн – российских художник, писатель, критик, теоретик искусства, модельер и даже рэп-исполнитель. Родился в 1966 году в семье московского концептуалиста Виктора Пивоварова и писательницы Ирины Пивоваровой. С 1985 по 1987 год учился в Академии Изящных искусств в Праге. В 1987 году вместе с художниками Сергеем Ануфриевым и Юрием Лейдерманом основал группу «Инспекция “Медицинская герменевтика”», которая просуществовала до 2001 года. Пепперштейн — создатель и идеолог течения «психоделический реализм». В его работах смешиваются узнаваемые культурные образы и остроумные комментарии, произведения наполнены отсылками к сюрреализму, супрематистским моделям Малевича, восточным акварелям, поп-арту, книжным иллюстрациям и политической карикатуре. За свою художественную деятельность у Пепперштейна состоялось более 100 персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Он участвовал в крупнейших биеннале современного искусства: Международная биеннале в Сан-Паулу (2004), Венецианская биеннале (2009), Манифеста (2014). В 2014 году стал лауреатом Премии Кандинского в главной номинации «Проект года». Работы художника находятся в собраниях Русского музея (Санкт-Петербург), Третьяковской галереи (Москва), Центра Помпиду (Париж), Kunsthalle Düsseldorf (Дюссельдорф), а также в частных коллекциях по всему миру. V