В представленной работе Павел Пепперштейн совмещает эстетику книжной иллюстрации с геометрической абстракцией в духе авангардных экспериментов начала XX века. Фигура старушки в ярко-красном платье перекрывается супрематической композицией, состоящей из свободно парящих в безвоздушном пространстве геометрических форм. В то же время, Пепперштейн дополняет сюжет полотна элементами иронии. Некогда придуманные казимиром Малевичем супремусы изображены рядом с традиционными инструментами для уборки — веником и совком.
В правую часть композиции художник помещает слово «Боковая», которое становится источником названия произведения. В своей творческой практике Пепперштейн довольно часто обращается к тексту, которым дополняет живописные произведения. Это, в свою очередь, отсылает к традиции московского концептуализма.
О художнике:
Павел Пепперштейн – российских художник, писатель, критик, теоретик искусства, модельер и даже рэп-исполнитель. Родился в 1966 году в семье московского концептуалиста Виктора Пивоварова и писательницы Ирины Пивоваровой. С 1985 по 1987 год учился в Академии Изящных искусств в Праге. В 1987 году вместе с художниками Сергеем Ануфриевым и Юрием Лейдерманом основал группу «Инспекция “Медицинская герменевтика”», которая просуществовала до 2001 года. Пепперштейн — создатель и идеолог течения «психоделический реализм». В его работах смешиваются узнаваемые культурные образы и остроумные комментарии, произведения наполнены отсылками к сюрреализму, супрематистским моделям Малевича, восточным акварелям, поп-арту, книжным иллюстрациям и политической карикатуре. За свою художественную деятельность у Пепперштейна состоялось более 100 персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Он участвовал в крупнейших биеннале современного искусства: Международная биеннале в Сан-Паулу (2004), Венецианская биеннале (2009), Манифеста (2014). В 2014 году стал лауреатом Премии Кандинского в главной номинации «Проект года». Работы художника находятся в собраниях Русского музея (Санкт-Петербург), Третьяковской галереи (Москва), Центра Помпиду (Париж), Kunsthalle Düsseldorf (Дюссельдорф), а также в частных коллекциях по всему миру. V
