Олег Котельников, стоявший в 1980-х годах у истоков движений некрореализма и «Новых художников» традиционно работает с черным юмором и детской непосредственностью образов. В представленной на торгах работе он объединяет характерные для искусства некрореалистов образ, сюжет и колорит.
Художник схематично намечает линию горизонта и делит живописное пространство на две части: всеобъемлющее черное противостоит небольшому участку белого. Композиционным центром произведения становится череп, который столь часто можно увидеть на полотнах Котельникова. Выполненный преимущественно в белом цвете, он дополнен оттенками ярко-желтого и коричневого. Это придает изображенному объекту объем. Использованный в работе образ черепа отсылает и к традиционной для живописи барокко эстетике ванитас, призванной напомнить о быстротечности человеческой жизни и тщетности удовольствий.
О художнике:
Последовательный авангардист и неформал Олег Котельников — яркая фигура петербургского андеграундного искусства. Друг и одноклассник Тимура Новикова, в 1982–1987 годах он входил в группу «Новые художники» и в полном соответствии с их творческим кредо занимался не только изобразительным искусством. Обладая музыкальным талантом, Котельников играл в созданной на пару с Новиковым группе «Monsters», группе «Автоматические удовлетворители» под руководством Андрея «Свиньи» Панова, оркестре Сергея Курехина «Поп-механика». Он прямо по кинопленке рисовал мультфильмы, ставшие «снами Бананана» в фильме «Асса», вместе с Евгением Юфитом создал «Жировоск» и другие некрореалистические фильмы студии «Мжалалафильм». Котельников — автор афористичной лирики, он дал Северной столице название «Город Петра, Ильича и Чайковского». Именно Котельникову принадлежит изобретение популярного в среде «новых» боевого клича «Асса!», ставшего затем названием фильма Сергея Соловьева. Под влиянием «всечества» русского авангарда, Олег Котельников обращается к коллажу, живописи, акварели, пишет на холсте, душевых шторках и картоне. Художник создает ироничные, агрессивные жанровые сцены, портреты и виды Ленинграда. Сегодня его работы представлены в коллекциях Русского музея и Centre Pompidou (Париж). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
