«”4d/4p(+p)” — серия, в которой я впервые стал применять свою авторскую технику многократного чередования живописи и печати. Суть техники заключается в том, что печать происходит поверх уже нанесенного рисунка или живописи. Следом наступает очередь “ручного” взаимодействия с холстом, для которого я использую различные материалы — краску в тюбиках, аэрозольные баллончики, маркеры. Такие чередования происходят многократно (не менее 4 раз, как я установил в этой серии) и позволяют создать новые отношения на холсте, где нарисованные и напечатанные линии наслаиваются и продолжаются, «выходя» одна из другой.
Представленные работы были впервые показаны на совместной с Егором Федоричевым выставке в галерее OVCHARENKO Happy Hardcore. На ней мы оба обращались к параллелям между живописью и музыкой: “Сама форма, формульность серии “4d/4p(+p)” отсылает к способу наименования композиций у исполнителей вроде Autechre, Aphex Twin. Подобно введенному критиком Джонатаном Розенбаумом термину acid western, новую серию можно охарактеризовать как “acid abstraction”: пересобранный скелет абстрактной живописи, метод создания которой явлен, технологичен и просвечен, а отношения внутри картинной плоскости балансируют между гармонией и хаосом, подтверждающимися вспышками открытых цветов”».
Олег Устинов
О художнике:
Олег Устинов занимается живописью, графикой и коллажем, создает скульптурные объекты, мультимедийные инсталляции, экспериментирует со звуком. В середине 2000-х годов был участником ростовской группы «Ж и Ч» (Жаба и чорт), идейной основой которой была критика общества потребления. Образы графики тех лет построены на трэше, китче, ироничной апроприации массовой культуры. В 2011 году в Москве Олег Устинов поступил в Московскую школу фотографии и мультимедиа имени Родченко (мастерская Сергея Браткова), а в 2014 году выпустился с одним из первых в ее истории живописным дипломным проектом.
В живописи Олег Устинов работает сериями. В них художник ведет диалог с модернизмом, исследуя возможности нефигуративного искусства сегодня. В 2012 году, стремясь создать новую технику, он обратился к абстрактной живописи. В ранних работах для художника особенную роль играло перформативное начало — сам процесс создания работы, нанесение краски ударами, был не менее значим, чем конечный результат. В 2013 году он нашел новый материал — бумагу с логотипами, которая остается от самоклеющейся пленки Oracal. Художник воспроизводил на ней повторяющиеся паттерны и дополнял их несколькими экспрессивными линиями. Эта поверхность позволяла ему обыгрывать тему взаимодействия спонтанного и аналитического, машинного и рукотворного, впервые обозначенную представителями авангарда. В дальнейшем Устинов совмещал распечатанные на холсте типографским способом плоскости цвета с нанесенными баллончиком или акрилом линиями.
Помимо занятий живописью, Олег Устинов вносит вклад в развитие региональной арт-сцены. В 2014-м художник принял участие в 4-й Московской международной биеннале молодого искусства. В том же году его работы экспонировались на выставке "Don’t you know who I am? Art after Identity politics" в Музее современного искусства в Антверпене (Бельгия, 2014). V
Выставки
Олег Устинов, Егор Федоричев. Happy Hardcore. Галерея OVCHARENKO, Москва, Россия, 2018–2019
экспозиции выставки Happy Hardcore
в галерее OVCHARENKO, 2018–2019.
Архив OVCHARENKO
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
