Представленная на торгах работа знаменитого советского живописца Аркадия Пластова содержит характерные для его творческой практики черты: насыщенность и яркость колористического решения, свободу и легкость манеры исполнения, а также поэтическую выразительность образа. Одним из повторяющихся мотивов в искусстве социалистического реализма была тема крестьянского быта, поданная в оптимистическом и идеализированном ключе. Представленное произведение Аркадия Пластова — классический пример лирически трактованного образа обновленной русской деревни. Жанровая сцена с улыбающейся девушкой в нарядном красном платке разворачивается в залитом солнцем поле подсолнухов. Героиня изящно склоняет один из цветков, наслаждаясь его красотой. Художник мастерски передает атмосферу летнего зноя, используя насыщенные оттенки желтого, зеленого и голубого, положенные на полотно широкими ударами кисти. Пастозная манера исполнения создает на холсте богатую живописную фактуру, которая сообщает дополнительный объем цветам и окружающей их зелени.
О художнике:
Аркадий Пластов — советский художник, один из классиков социалистического реализма родился в семье иконописцев в селе Прислониха Симбирского уезда (Ульяновская область). Окончив духовную семинарию, Пластов решил получить художественное образование в Москве. Сперва он обучался в мастерской знаменитого «бубнововалетовца» Ильи Машкова, затем в Строгановском училище и, наконец, в Училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурном отделении (мастерская Сергея Волнухина). Революция вынудила художника вернуться в родное село, где он впоследствии работал секретарем сельсовета.
В 1920–1930-е годы Пластов создает главным образом политические плакаты и иллюстрации к произведениям классиков отечественной литературы. В 1931 году пожар уничтожил дом художника и все рабочие материалы, что побудило его возобновить живописную практику. С 1935 года Пластов — постоянный участник крупных художественных выставок, а в 1937 году случается настоящий прорыв в его творческой биографии: на выставке «Индустрия социализма» была экспонирована картина «Колхозный праздник», которая принесла художнику славу.
Сложение творческого метода Аркадия Пластова происходило под влиянием мастеров Союза русских художников (Абрам Архипов, Константин Коровин, Аркадий Рылов, Игорь Грабарь) и «передвижнической» реалистической школы — он продолжает традиции пленэрной жанровой живописи рубежа XIX — XX веков. Для его произведений характерна лаконичность композиции с расположением крупных фигур на первом плане, выразительность колористических решений с использованием преимущественно яркой мажорной цветовой гаммы и лиричность образов, их ярко выраженный национальный характер. Портреты, натюрморты, жанровые картины, которые не мыслятся художником без пейзажа, проникнуты глубоко поэтическим отношением к русской деревне, ее природе и жителям (Пластов нередко в качестве героев своих работ изображал односельчан). В его произведениях отображены испытания советского народа в годы войны, труд крестьян на колхозных полях и быт русской деревни. Пластов при жизни стал признанным классиком советской живописи. Произведения художника находятся в собрании Русского музея и Третьяковской галереи. В 2010 году в Ульяновске был открыт музей Аркадия Пластова. V
Колхозный праздник, 1937.
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург, Россия
Провенанс:
Семья художника
Частная коллекция, Москва
Экспертиза:
Письмо от наследников художника
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.