




Юло Соостер, как и многие советские неофициальные художники его поколения (Илья Кабаков, Виктор Пивоваров и другие), в 1960–1970-х годах создавал иллюстрации для фантастической и научно-популярной литературы. Тем не менее, из-за его специфического, выходящего за рамки «общепринятых советских норм» художественного видения нередко возникали и конфликты. В 1960-х такой случай произошел в издательстве «Детская литература», когда Соостер работал над книгой композитора Дмитрия Кабалевского «Про трех китов и многое другое», которая рассказывала о том, как объяснить музыку детям. Автор книги полностью раскритиковал иллюстрации, созданные художником. На некоторых листах можно увидеть раздраженные комментарии Кабалевского, написанные от руки. Художник переделывал изображения, а иногда и наклеивать поверх них новую бумагу, чтобы на втором слое исправить какую-то часть. В итоге Кабалевский потребовал поменять художника, а работы Соостера так и остались лежать на полке в издательстве. Графика художника по своему наполнению спокойная. Работы подходят для детской литературы, но одновременно в них узнается и изобразительная манера Соостера — специфика форм, линий, трактовка образов и тяготеющие к сюрреализму композиции.
О художнике:
Юло Соостер — эстонский художник, один из наиболее значимых представителей «неофициального» искусства. Создавал иллюстрации к некоторым книгам издательства «Мир», а также к журналу «Знание-сила» в середине 1960-х годов. Соостер был близко знаком с представителями Лианозовской школы, а его дом являлся важным центром живописного андеграунда. В искусстве 1960-х годов художник предпочитал использовать ограниченное число четко отобранных им сюжетов. Так символическими «эмблемами вещей» в его творчестве становятся — яйцо (отсылка к мифу шумеров о сотворении мира), рыба (символ религии, христианства) и можжевельник (символ родины). Используя парадоксальные сочетания форм, и наделяя символы индивидуальными смыслами, Соостер предлагает сюрреалистическое прочтение обыденных объектов. Искусство Соостера, созданное на грани реальности и фантастики, было непонятно многим представителям советского общества. Живописную манеру художника не оценил и Никита Хрущев. Его недовольство на юбилейной выставке МОСХа в ЦВЗ «Манеж» вызвала работа «Можжевельники», на которой Соостер при помощи своих авторских символов изобразил лунный пейзаж. Работы художника находятся в коллекции ММОМА. V

Пейзаж с можжевельником, 1963.
Частная коллекция
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.