Работа Ирины Кориной 2021 года представляет собой двухчастную композицию, заключенную в восьмигранник с белым обрамлением. В верхней части — на неравномерном зеленом фоне располагается тяготеющая к объемной трактовке форма черного цвета в коричнево-красную крапинку. Ниже — подчеркнуто рукотворно красным и черным «шрифтом» на фоне ярко-желтого оттенка выведено название работы — «Диван Кандинский». Художница чутко улавливает парадоксы современности, иронично подмечая абсурдное в повседневной жизни, как, например, любовь отечественных производителей мебели к имени Кандинского, выпускающих сразу несколько моделей диванов с таким наименованием.
В 1925-1926 годах Марсель Бройер, возглавлявший тогда столярную мастерскую в Баухауз, создал из гнутых стальных трубок и текстильных элементов для сидения и спинки культовый стул под первоначальным названием Model B3 Chair. Василию Кандинскому, преподававшему в Баухаузе в то же время, что и Бройер, очень понравился дизайн стула и он попросил изготовить подобный для своего кабинета. В дальнейшем текстиль был заменен на кожу, а стул получил название Wassily — в честь великого художника. В представленной работе Ирина Корина с иронией проводит параллель между модернистскими экспериментальными практиками 1920-х годов в Баухауз и ВХУТЕМАС с современным дизайном мебели. Связь с русским авангардом прослеживается и в избираемых художницей абстрактных формах, чистых цветах и необычной восьмиугольной раме.
О художнике:
Ирина Корина — художница, сценограф, автор объектов из фактурных материалов, а также тотальных инсталляций. Учеба в Российском институте театрального искусства (ГИТИС) оказала влияние на творческий метод художницы. В своих работах Корина уделяет особое внимание материалам и фактуре, а также способам их имитации. Она мастерски выхватывает из визуального потока ключевые для каждого времени паттерны, показывает зрителю места, которые человек редко замечает в повседневной жизни. Дешевая бутафория и кустарная эстетика, повсеместно сопровождающие почти всех жителей нашей страны, обретают в работах Кориной новую жизнь и одновременно увековечиваются в истории искусства. Советские мозаики, закрытые стенами евроремонта, клетчатые сумки челночников, линолеум «под паркет», пластик «под мрамор», камуфляжные ткани, магазинные витрины, гаражи-ракушки, искусственные цветы. Корина создает свой визуальный язык, подбирает новую форму, выявляет эстетику и вскрывает культурный код, взаимодействуя с материалами, как настоящий художник сцены. Она не подвергает критике то, с чем работает, а наоборот, восхищается, настаивая на значимости и уникальности каждого явления. V
разработанном Марселем Бройером
в 1925-1926 годах. Источник: Spectate
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
